Капана.БГ

Капана.БГ

 

Първи юни тази година донесе не само слънце и усмивки, но и доза артистично вдъхновение край реката в Пловдив. В рамките на Детския празник на реката, организиран от фондация Inbetween, десетки деца се включиха в креативната инициатива на КРИНА – „Деца и зрънца творят чудеса“.

С помощта на подбрани зърнени култури – от традиционните бял ориз, шарен и бял боб до черен боб, леща белуга, нахут и императорски ориз – децата създаваха истински миниатюрни произведения на изкуството. Апликираха с търпение и усет шаблони с различни форми, превръщайки всяко зърно в детайл от своята лична „градска мозайка“. Резултатът – пъстри, нежни, геометрични или напълно абстрактни творения, вдъхновени от въображението на най-малките пловдивчани.

„Пловдив винаги е бил град на културата, но също така и на вкусовете – на трапезата, на споделянето, на традициите. Затова за нас беше съвсем естествено именно тук да дадем възможност на децата да се докоснат до магията на зърнените култури – не само като храна, а като символ на устойчивост, семейна памет и свързаност с природата“, споделя Мариана Младенова, маркетинг директор на Суико – създател на марката КРИНА.

Работилничка се проведе и в София в рамките на Детския панаир на фондация „Изиарт“. Инициативата е част от социално отговорната програма на марката и черпи вдъхновение от бранд платформата „Скрита сила ни събира“, както и от книгата „У дома“, създадена в партньорство с шеф Силвена Роу – своеобразен мост между автентичната българска кухня и новите ценности на съвременното семейство.

„Важно е да готвим с децата заедно в кухнята. Но още по-важно е да им дадем знания за продуктите, които използваме, и какви са техните полезни свойства. По този начин ще правят своя информиран избор в бъдеще, за да бъдат здрави, пълноценни и енергични.“, споделя шеф Силвена Роу, която активно се занимава с темата за детското хранене в качеството си на главен лектор в Женевски колеж по науки на дълголетието.

 

КРИНА ще продължи инициативата с желанието да превърне детската работилница не просто в творческо занимание, а във възможност – за споделяне, за учене чрез игра, за преоткриване на онези „малки зрънца“, които градят културната ни и семейна идентичност.

 

Очаквайте незабравим концерт с участието на изключителни артисти в Епископска базилика, Пловдив.

 

Пловдивчани и гостите на града ще могат да се насладят на вдъхновяващи изпълнения от:

 

  • Evgenia Ralcheva  – сопран
  • Валерия Мирчева  – мецосопран
  • Luisa Sello  -флейта
  • Александра-Йоана Павел -флейта
  • Радмила Петрова-Кръстева – Цигулка 
  • И Звезният тенор Андрея Мирчев 

 

Със специалното участие на:

 

  • Симфониета Симфониета – Видин 
  • Под диригентството на маестро Peter Dimitrov 

 

Очакват ви емоционални и изящни интерпретации на класически произведения в магическата атмосфера на Епископската базилика – място, където историята и музиката се сливат в едно!

 

Вход с билети.

 

Онлайн и преди събитието. 

 

https://grabo.bg/plovdiv/stzeni-na-maritza-0hsk3us

Събитието на 4 юни от 19 часа в откритите пространства на Градската галерия на ул. „Съборна“ 14А е с вход свободен

 

Виртуозният изпълнител Живко Петров и групата JP3 с контрабасиста Димитър Карамфилов и барабаниста Димитър Семов ще дадат началото на фестивала „Лято в Стария град“ на 4 юни от 19 часа в пространството пред Градската художествена галерия на ул. „Съборна“ 14А. 

 

„Ще представим нашия шести албум “Beyond the flesh” и ще направим кратка ретроспекция от най-големите хитове на триото, написани през години - от “Understandable”, през “It’s a dream” през “Change the way” и, разбира се, ще посвирим и музика от филма на Димитър Стоянович - “Плът”. Ще направим един хубав концерт с най-добрите пиеси на триото“, разказва Живко Петров дни преди събитието, което е с вход свободен.

 

След силния дебют през 2024 г.,  „Лято в Стария град“ се завръща с още по-богата и пъстра програма, насочена както към пловдивчани, така и към хилядите туристи, които избират града за своята лятна дестинация.

 

Организиран от Агенция „Антракт“ с подкрепата на Община Пловдив, фестивалът има амбицията да превърне архитектурно-историческия резерват в оживена сцена на културния живот – от началото на юни до края на август. Миналата година събитията привлякоха хиляди посетители, а оживените калдъръмени улички се изпълниха с музика, театър, турове из забележителностите и усмивки. Именно този отклик от публиката вдъхновява организаторите да надградят формата с още по-широка програма.

 

Тя ще предложи концерти с участие на знакови имена от българската сцена като Живко Петров  и Теодосий Спасов, културно-исторически турове с екскурзоводи, които разказват увлекателно и достъпно за тайните и легендите на Стария Пловдив, куиз игри с награди на различни емблематични локации,  куклен театър и творчески работилници за деца, водени от режисьора и композитор Петя Недева. На Седмото тепе отново ще има стендъп комедия и латино танци. Почитателите на изобразителното изкуство ще имат рядката възможност да видят ретроспективна изложба на пловдивския художник Христо Александров и младия талант Лазар Митев. 

 

В програмата е включено и кулинарно събитие, на което посетителите ще имат възможност да опитат позабравени филибелийски ястия като бумбар и жабешки бутчета. 

 

С вход свободен за всички събития, фестивалът утвърждава своята мисия – да направи културата достъпна, живото преживяване – вдъхновяващо, а Стария град – още по-близък до сърцата на хората.

 

Програмата на "Лято в Стария град" ще откриете на страницата на фестивала във Фейсбук. 

 

Небе. Бездна. Шепот. Крясък. / Sky. Void. Whisper. Shriek.
Самостоятелна изложба - живопис и рисунки 

 

05.06.2025 – 31.06.2025
Откриване: 05.06, 18:00 ч., Galeriata – независимо пространство за изкуство,
ул. „Райко Даскалов“73, Пловдив

 

Galeriata – независимо пространство за изкуство, Ви кани на осмата по ред самостоятелна изложба на Явор Костадинов - Небе. Бездна. Шепот. Крясък.
Проектът представя живописни произведения и рисунки от периода 2020 - 2024 - непоказвани досега пред пловдивска публика. Включени са също така и нови творби от последните месеци на настоящата година. Това е и първата по-пространна самостоятелна изява на художника в неговия роден град.

 

Експозицията се разгръща около няколко смислови посоки, но сякаш това най-вече са двуичността и опозициите, върху които се гради голяма част от възприятието ни  - светлина и мрак; тишина и шум; присъствие и отсъствие; мекота и острота. Опозицията на начала е търсена и припозната както в природни архетипни ситуации, така и в човешките емоции придобили автономна образна форма -  небето в което се губиш съзерцавайки менящите се облаци и в което съзнанието ти се рее; бездната или празнотата в която се взираш понякога; шумът на дъжда биещ счупените плочки; уплахът от случайно порязана ти ръка; спорадичните моменти на холистично възприятие; телесна болка; прегръдка; казано и неизказано; лъжа и истина.  

 

Всички образи в изложбата са образи на преживяването. Съзнанието  на рисуващия се проектира върху платното, а после се разтваря при досега с възприятията на зрителя. Кръгът се затваря. Всички формираме едни у други нови мисли и променяме взаимно възприятията си.

 

Макар и експозицията да дава доста добър шанс за един по-широк поглед върху практиката на автора и възможност да бъдат трасирани отделни посоки или тенденции, проекта генерално цели по-скоро да акцентира върху синергията и преливането на привидно разнородните стилистични елементи и подходи един в друг. Или казано иначе – търсенията на художника чрез живописната материя са видяни повече като неспиращ, неправолинеен и динамичен процес. 

 „Небе. Бездна. Шепот. Крясък.“  е изложба работеща с универсални категории.  Произведенията в нея не изобразяват и не коментират реалността в конкретика, а съществуват като самостоятелна реалност – със своя си плътност и автономно значение.

. . .
Явор Костадинов e роден през 1993 г. в гр. Пловдив. Завършва Националната художествена академия в гр. София – специалност Живопис – магистърска степен (2018) и бакалавърска степен (2016). 2015 г. учи в Accademia di belle arti di Brera, Милано, Италия. 2019 – 2021 г. е хон. ас. по дисциплината Живопис в катедра Текстил – изкуство и дизайн - НХА. От 2020 г. е член на СБХ. Живее и работи в Пловдив и излага най-често свои работи в Пловдив и София.
Част от колективът от създатели на Galeriata / Галерията – независимо пространство за изкуство.

Самостоятелни изложби:
2025
•  „Пътеки, проходи и обиталища“ - Галерия „Алма Матер“ / Културен център на Софийски университет
• „Under.Over.Near.Far“ / „Под.Над.Близо и далеч“ - Балабанова къща, Стария град, Пловдив 

2019
• „Някои страхове“ - Галерия „Васка Емануилова“ - филиал на СГХГ,  куратор: Кирил Василев, София
• „Отвъд всичко това“ - ХГ „Димитър Добрович“ Сливен (Узунова къща)
• „Особен следобед“ - ХГ Казанлък

2018
• „Sickened but curious“ / „Отвратен но любопитен“ - Галерия „Гешов“, София
• „Темпореално“ - Галерия „Сердика“, София

Участвал е в различни колективни изложби някои от които в:
• Галерия Doza, София • Галерия Структура, София
• Galeriata – независимо пространство за изкуство, Пловдив
• Софийски Арсенал Музей за съвременно изкуство • ReBonkers, Варна
• Мелницата, Балчик • Галерия „Капана“ Пловдив • Изложбена зала „2019“ Пловдив
• Изложбени зали на СБХ София • Изложбена зала „Райко Алексиев“ • СГХГ
• Галерия „Академия“ • Галерия „Средец“ • Гьоте Институт София

• Градски галерии в: Пловдив, Бургас, Велико Търново, Габрово, Русе, Стара Загора, Плевен, Кюстендил, Монтана, Видин BG;

• Милано • Леняно ITA; • Виена AUT; • Нови Сад SRB; • Братислава SVK

Резидент в Cité International des Arts Paris FR (2021) – ателие на СБХ.
Номиниран за наградата БАЗА 2022 и 2020 (BG) – (YVAA) Young Visual Artists Awards network.
Има награди за млад автор от национални изложби в България. Някои от неговите работи са част от колекциите на няколко градски галерии и други частни колекции.

 

Явор Костадинов работи основно със средствата на живописта и рисунката. Обича да изследва различните възможности за внушение на медията, като някои от работите му са с рязък и експресивен характер, докато в други търси повече пестеливост в изказа, монохромност и синтезираност. Често заимства елементи от реалността, различни свои сънища или асоциации, които интерпретира по свой специфичен начин.  Експериментира също с графични техники, дигитален печат, обекти, скулптурни форми, видео и фотография.

Националният конкурс-оригинал "Мини Мис и Мини Мистър" България на столичната актриса Илиана Балийска е на 25 октомври в Националния дворец на децата

 

Повече от 100 деца се изявиха в „Талантиада"-та на столичната актриса Илиана Балийска, която се проведе за Деня на детето в PARK MAXX в Пловдив.

 

В продължение на три часа, „талантливковчетата“ пяха, рецитираха, танцуваха, като някои от тях смело заявиха, че „мястото им е на сцената, а не в публиката и са магнит за успеха“.

 

„Палавото Шоу“ доказа, че е запазена територия за щастливи детски усмивки. Всички участници заслужиха подаръци и получиха дипломи „Отличен 6“ в „Талантиадата“. Призьорите от 1-ва до 6-та позиция получиха номинации да представят град Пловдив в предстоящия XXVII Национален конкурс-оригинал "Мини Мис и Мини Мистър" България на 25 октомври в Националния дворец на децата-София.

 

Ето и притежателите на титлите в конкурса, лицензиран от Илиана Балийска:

 

В първа възрастова група - от 3 до 7 години, короната, златен медал и титлата "Мини Мис" Пловдив 2025 спечели 7-годишната певица Кристина Стойчева; "Мини Мистър" спечели Добрин Тобиев – на 4год. от ДГ "Буратино".

 

Втора възрастова група - от 8 до 12 години, "Мини Мис" Пловдив 2025 стана уникалната певица Валентина Ванева на 10 год.; "Мини Мистър“ стана Димитър Пешев, на 9 год. от Вокално студио "Българка".

 

"PARK MAXX подари този Празник на детското творчество на малките и пораснали сладури в Пловдив. Огромна благодарност за съдействието отправям към педагозите-творци, специални благодарности за подкрепата на Община Пловдив - отделите "Култура" и "Образование“, каза водещата и продуцентка Илиана Балийска.

 

В края на празничната въртележка, след обещанието за нови възможности за изява на децата от любимия ѝ град, Балийска сподели, че е много впечатлена от пловдивчанчетата и те наистина са Малки Големи Таланти.

Публиката ще се срещне на 8 юни, неделя, от 20.00 часа в Първо Студио на Радио Пловдив с музиката и песните от албума на Петър Салчев със заглавие „Life Lines – Отново на сцена“. Life Lines той сътворява основно с композитора, китарист и оформител на електронния звук на албума с луупове и семпли Костас Магинас. През последните години Петър Салчев работи активно с него, често е в Гърция, където пее и преподава.

 

Музикалният състав е от великолепни музиканти: Петър Салчев – музика, текст, Костас Магинас – електроника, китари и аранжименти, Адам Сиагас - електро амбиенс, Росен Захариев – тромпет, перкусии и Петя Иванова – текст, редакции, вдъхновение.

 

„Албум за нещата от живота, изведени във величието на момента. Запечатани мигове, рефлексии по пътя към себе си, извървян от артиста във важен, интересен и пълен със споделяне етап от живота му, са мултиплицирани във фини метафорични текстови послания, изпълнени с радост, болка, любов и човечност. Думите са вплетени в елегантни музикални линии, които ни повече, ни по-малко, заедно тежат с онази сила, която е възможна само от смесването на поезия и музика. Звуковата картина съпътстваща текста, на пръв поглед доминиращ в проекта, е замислена в деликатна фузия, между акустичен звук на пиано, контрабас, ударни инструменти, виолончело и флюгелхорн, ситуиран в интересен електронен амбиенс“, така формулира идеите си, залегнали в проекта джаз музикантът Петър Салчев.

 

Билети в мрежата на Ивентим и на място преди концерта.

За девета поредна година факултет „Изобразителни изкуства“ на Академия за музикално, танцово и изобразително изкуство „Проф. Асен Диамандиев“ – Пловдив организира представителна годишна изложба. Събитието се открива на 6 юни от 18 ч. и включва студентски произведения от всички специалности на факултета: Графичен дизайн и фотография, Педагогика на обучението по изобразително изкуство, Сценография, Фотография, Дизайн на облеклото, Стенна живопис, Живопис, Графика, Скулптура и др.

 

На двата етажа на Градската художествена галерия на ул. „Княз Александър I Батенберг“№15 публиката може да види цялостно представяне на съвременните тенденции в отделните видове изкуства, кореспонденцията между различните специалности във факултета, както и индивидуалните почерци на младото поколение автори.

 

Факултет „Изобразителни изкуства“ в АМТИИ Пловдив е създаден в началото на 2011 г. в резултат от разрасналия се капацитет на катедра „Изобразително изкуство“. Понастоящем във факултета са катедрите Изящни изкуства, Приложни изкуства и Дизайн, където преподават  представителни имена в съвременното българско изкуство. В бакалавърските и магистърските програми на факултета се подготвят висококвалифицирани специалисти в широк спектър от различни видове визуални практики.

 

Както всяка година на откриването ще бъдат обявени отличените студенти в ежегодния студентски конкурс.

 

Изложбата се реализира по програмата за художественотворческа и научна дейност на Академията и е с вход свободен. Може да бъде разгледана до 25 юни 2025 г.

 

Страница 1 от 2403

КОНТАКТИ: [email protected]; [email protected]


Всички мнения и твърдения, изразени в това или във всяко друго издание на Фондация „Отец Паисий 36“, са такива на техния автор и/или издател и не отразяват непременно възгледите на Фондация „Америка за България“ или на нейните директори, служители или представители.

We use cookies to improve our website. By continuing to use this website, you are giving consent to cookies being used. More details…