Капана.БГ

Капана.БГ

Творби на Шуман, Менделсон и Малер ще звучат в първия концерт от програмата на фестивал CULTURAMA

Богата и атрактивна програма очаква любителите на музиката и изкуството в рамките на четвъртото издание на фестивал CULTURAMA през есента на 2022 г. Изключителни музикални артисти и звезди от Великобритания, Германия, Франция и Испания, гостували на световни сцени, ще посетят столицата ни по покана на организаторите от фондация „Културни перспективи“.

Есенният цикъл на CULTURAMA започва с два концерта на Ина Кънчева и британския квартет CONSONE. Концертите носят романтичното име „Любовта и животът на жената“, а в програмата му ще чуем творби на Р. Шуман, Ф. Менделсон и Г. Малер.

Концертът „Любовта и животът на жената“ ще бъде изнесен на 11 август от 19:00 ч. в Етнографски музей – Пловдив.

CONSONE QUARTET e първият квартет за старинни инструменти, избран за артист от новото поколение на Би Би Си, който бързо се прочува с честните си и експресивни интерпретации на класически и ранноромантичен репертоар. Носител е на наградата на Кралската задморска лига за ансамбъл, а през 2022 г. получават престижната стипендия на Борлети-Буитони тръст (BBT). Квартетът е посрещнат с ентусиазъм в лондонските зали „Уигмор хол“, „Кингс плейс“, „Сейнт Мартин ин дъ фийлдс“, както и на фестивалите в Единбург, Челтнъм и Бъкстон и др. Свирят на Биеналето на струнните квартети на Парижката филхармония и в Аудиториума на Лион във Франция; в Concertgebouw Brugge и AMUZ в Белгия; в REMA Show-case; в Concerts d'été à St Germain в Швейцария и на турне в Боливия и Перу.

Ина Кънчева е творец, който очарова и завладява публиката със своята музика. Оперна певица с умение да се превъплъщава, тя пее с лекота и споделя по изненадващо естествен начин радостта си от пеенето. Широкият ѝ диапазон и цветови спектър на драматичния ѝ колоратурен сопран се проявяват в богатия ѝ вокален репертоар – от барок през белканто до изкуството на песента. Гласът ѝ с виртуозност пресъздава музикалните партии по новому и сътворява единствени по рода си ярки интерпретации.

Интригуващата творческата колаборация на британския квартет за старинни инструменти със звездното българско сопрано обещава на пловдивската публика един изключителен музикален пърформанс и наслада за сетивата.

Програмата на фестивал CULTURAMA продължава през септември и ще срещне публиката с изключителни музиканти от европейските и световни сцени. Дръзкият и новаторски квартет Anches Hantées, неочакваните транскрипции и зашеметяващи аранжименти на Clair-obscur, феноменалните Cabaret Contemporain и тяхната електронна музика с акустични инструменти, стратосферният квартет от саксофони Los Saxos Del Averno, френската композиторка на електронна музика и ди-джей Chloé и изключителният пианист, роден във Франция – Thomas Enhco, са само част от имената на международните артисти, с които ще ни срещне фестивал CULTURAMA. Българското присъствие във фестивала в интересна артистична колаборация с международните музиканти дължим на оперното сопрано Ина Кънчева, българската перкусионистка и композиторка Василена Серафимова и яркият съвременен музикант, който лесно и умело борави с голямото разнообразие от форми в изпълнителската и композиторската си дейност – Антони Дончев.

Билети за концерта „Любовта и животът на жената“ в Пловдив могат да бъдат закупени тук,  на касите на EasyPay и на място преди събитията.

Българският скулптор Величко Минеков е издъхнал на 93 години

Часове преди синът му Велислав Минеков да положи клетва за втори път като служебен министър на културата

Скулпторът Величко Минеков е починал на 93-годишна възраст днес, съобщиха негови близки.

Величко Минеков

Това се е случило часове преди синът му Велислав Минеков да положи клетва като служебен министър на културата за втори път.

Една от най-известните му творби е паметника на Майка България на площад Съединение в Пловдив. Монументът е с размери 12 метра и включва фигура на млада жена, вдигнала над главата си лавров венец, олицетворяваща Съединението на страната и две величествено разперени крила на птица символизиращи стремежа към единство и поривът на българите за свобода на двете разединени части – Кнюжество България и Източна Румелия - в годините между 1878 и 1885 г. Венецът е символ на постигнатата победа. Монументът е съвместно дело на скулптора Влечко Минеков и на архитект Лозан Лозанов.

Влечко Минеков е роден на 13 октомври 1928 г. в пазарджишкото село Мало Конаре. Учил в ВИИИ „Николай Павлович“ в София при проф. Андрей Николов и проф. Марко Марков. Завършил е в класа по скулптура на проф. Любомир Далчев.

От 1964 година е преподавател по скулптура в Художествената академия. Сред учениците му са скулптори като Александър Хайтов, Димитър Борисов, Димитър Найденов, Живко Дончев, Иван Русев, Рая Георгиева, Светлин Николов, Спас Киричев, Христо Харалампиев.

Той бе известен общественик и депутат в Осмото и Деветото Народно събрание, в периода 1982 – 1990 година.

Минеков е част от близкото обкръжение на Тодор Живков, известно като „ловната дружинка“ и действащо като неформален съветнически щаб. Заради това е бил първи заместник-председател на Съюза на българските художници и член на бюрото на Комитета за култура.

Негово дело е паметника на бившия първи в родния му Правец, както и "Арка на свободата" на Беклемето.

„Камерна сцена Пловдив“ представя следващата изненада от лятната си програма – немското трио Soulcrane  на 9 август 2022г. от 20.00 ч. в Culture Hotspot Milcho Leviev  (Къща Иван Черноземски) в Стария град на ул. Цанко Лавренов № 5.

 Soulcrane е сформиран като трио в началото на 2015 г. от тромпетиста Матиас Швенглер. Групата изпълнява свои оригинални композиции, като нейната музикална посока непрекъснато се променя в отговор на нови идеи. И тримата музиканти внасят собственото си влияние върху групата, за да създадат колективен и иновативен звук, смесица от новост и традиция. Тримата базирани в Кьолн музиканти работят и композират заедно, запазвайки топлия и камерен музикален характер на работата си.

За турнето си в България Soulcrane канят Димитър Льолев - саксофон. Той значително допринася за интимната атмосфера, създадена от групата на сцената, като еднакво добре се вписва в тихите динамики, дълбочината и прочувствената баладичност на звука, но и към хармонично сложните и динамично - ритмични амплитуди на сцената.

Ще чуем Soulcrane в състав: Matthias Schwengler – Trumpet, Dimitar Liolev – Saxophone, Reza Askari – Double Bass, Philipp Brämswig – Guitar.

„Камерна сцена Пловдив“ се осъществява с финансовата подкрепа на община Пловдив като част от Културния календар на града за 2022 година и с подкрепата на сдружение „Бизнеса за Пловдив“. Билети се продават в мрежата на Ивентим, както  и на място преди концерта.

 

Фондация „Жар театър-изкуство-култура“ кани всички малки и големи мечтатели от Пловдив и страната да се включат във ФЕСТИВАЛА НА МЕЧТИТЕ, който ще се състои на 7 август, неделя от 16:00 до 21:30 часа в края на площад "Централен", встрани от Главната (мостът над ул. Гладстон) - пред малката градинка до Zizzi Cafè в края на ул. "Емил де Лавеле".

Елате в ПАВИЛИОНА НА МЕЧТИТЕ, за да споделим #заедно под формата на текст, рисунка или скеч мечтите, които носим в душата си и които ни оформят като хора. Вечерта всички заедно ще изпратим светлите и леки мечти високо в небето - към тяхното сбъдване, заедно с клъстър от цветни балони.

Ще ви очакваме в празничното балонено пространство, където под звуците на ведра и лека музика всеки ще може да се откъсне от напрегнатото си ежедневие, да се отпусне, да се вгледа в себе си и да помечтае.

Вечерта ще завърши с ПЛОЩАДЕН БАЛОНЕН СПЕКТАКЪЛ на ЖАР ТЕАТЪР, в центъра на който са мечтите, а основните действащи лица - Мечтателите – пазители на мечтите.

Начало на спектакъла: 19:30 часа.

Времетраене: 45 мин.

Спектакълът е подходящ за малки и големи мечтатели!

За всички, които желаят да се докоснат по-отблизо до изкуството да творят с балони и да създават аерогами, на предният ден 6 август, събота от 14:00 до 16:00 във физкултурният салон на ОУ „Петър Берон“ ще бъде организирано безплатно открито ателие, по време на което те ще могат да помогнат за изработването на декорацията, балонената инсталация и големите кукли за спектакъла.

Ателието е подходящо за участници над 14 години.

Проектът „Фестивал на мечтите“ се реализира с финансовата подкрепа на програма „Наследство-2“ на ОФ „Пловдив 2019“ и с партньорството на ОУ „Петър Берон“, НЧ „Младост - 1983“ – гр. Пловдив и ОКИ ДК „Средец“ – гр. София. Участват доброволци от Европейския корпус за солидарност, проект Acting 3D.

ФЕСТИВАЛЪТ НА МЕЧТИТЕ е своеобразно смислово продължение на проекта на Фондация „Жар театър-изкуство-култура“ АЙЛЯК ПАРАД – един от акцентите в програмата на Пловдив – европейска столица на културата‘2019. Той продължава темата за „айляка“ като „свободно състояние на духа, необремененост от грижи и целеустремени дела“. Състояние, което дава свобода да мечтаем, да правим неща отвъд прагматичните цели и дела.

Събитието е за широка публика – малки и големи, семейства с деца, тийнейджъри, младежи. За хора от различни професии, социален или икономически статус, вкл. за хора с физически увреждания. Подходящо е за местни жители, гости, туристи – българи и чужденци.

Галерия Данчовата къща в стария Пловдив ще е домакин на втората изложба с творби на участниците в седмото издание на „Лятна академия по изобразително изкуство 2021 Давам ти дъгата за наследство“.

Изложбата се открива на 1 август в 13:00 часа и ще продължи до 15 август 2022 година. Събитието е част от дейностите по проекта „Лятна академия по изобразително изкуство 2021 Давам ти дъгата за наследство“, финансиран от Национален фонд „Култура”. В него водещата организация НЧ „Нови хоризонти 2009“ град Перник си партнира с НУИИ „Илия Петров“ град София, НХГ „Цанко Лавренов“ град Пловдив и НУИ „Добри Христов“ град Варна.

Първата изложба по проекта бе в галерия Коридора на НУИ Добри Христов във Варна. От 15 август творбите ще бъдат показани в изложба в галерия "При кмета" в Перник.

Трите представяния ще ангажират вниманието на различен, широк кръг публики, което ще подпомогне привличането на нови участници в инициативата, с цел утвърждаване на форума като национално, а впоследствие и като международно творческо събитие.

Проектът цели: повишаване нивото в творческо отношение на Лятната академия; утвърждаването й като авторитетен форум на национално ниво; повишаване степента на творческите умения от участниците в конкурентна среда разнообразието и разнообразие на културния живот в страната.

„Камерна сцена Пловдив“ представя трима изключителни артисти и тяхната „Нощ в джаз клуба“

„Камерна сцена Пловдив“ кани пловдивчани и гости на града на една незабравима джаз вечер в сърцето на Стария град. Концертът със заглавие „Нощ в джаз клуба“ е с участието на Любомир Денев – пиано, Весела Морова – вокал и Петър Момчев – саксофон.

 

Тримата изключителни артисти очакват публиката на 8 август, понеделник, от 20.00 часа в Culture Hotspot Milcho Leviev – Къща „Иван Черноземски“ в Стария град, ул. „Цанко Лавренов“ 5.

Когато преди 7-8 години Любо Денев – утвърден джаз-композитор и пианист, участвал на редица Европейски джаз фестивали и автор на емблематични за българския джаз творби, упорито търси подходяща певица за новите си музикални идеи, той без колебание се спира на възпитаничката на музикалния колеж „Бъркли” в Бостън – Весела Морова.

Нейната музикалност, подвижен глас, импровизационните ѝ умения и обща култура са повече от убедителни и те започват съвместна работа, като Любомир Денев композира специално за нея няколко нови пиеси. Това води и до логичното решение първият самостоятелен компактдиск на Весела да бъде изцяло с авторски композиции на Денев.

През 2016 г. те записват албума „Нощ в джаз клуба“, заедно с Димитър Карамфилов на контрабаса и Димитър Семов на барабаните, а за партиите на саксофона е поканен Петър Момчев – солист на Биг бенда на БНР. Следват многобройни клубни концерти, участия на фестивали (Варненско лято, Банско и др.), телевизионни предавания и много други.

 

Любо Денев смята себе си за наследник на Милчо Левиев и продължител на неговото дело.  Той е закърмен с музиката на Джаз-фокус 65 още от ученическите си години, изпитва влиянието ѝ в първите си джаз-опуси (краят на 70-те), среща се с големия музикант в дома му в Лос Анджелис (1984), аранжира за биг-бенд няколко негови пиеси, а връзката им укрепва при съвместната им работа – Любо дирижира концерта за 60-годишнината на Милчо в зала 1 на НДК-София. На джаз фестивала в Банско 2020 Любомир Денев, Весела Морова и Петър Момчев представят програма, изцяло от творби на Левиев, в негова памет.

На „Камерна сцена Пловдив“ в  Culture spot Milcho Leviev, триото Морова-Денев-Момчев ще представи един своеобразен джаз-пърформанс, изграден на основата на техния албум „Нощ в джаз клуба“. Наред с импровизациите по авторски теми на Любомир Денев ще прозвучат и класически стандарти на Коул Портър, Талониус Монк, Милчо Левиев и др., в съчетание със стихове на композитора от неговия цикъл „Ритмувани думи“.

„Камерна сцена Пловдив“ се осъществява с финансовата подкрепа на община Пловдив като част от Културния календар на града за 2022 година и с подкрепата на сдружение „Бизнеса за Пловдив“.

Билети се продават в мрежата на Ивентим, както  и на място преди концерта.

На 16 август 2022 г. тази впечатляваща балетна постановка ще зарадва и жителите и гостите на град Пловдив във вариант, специално адаптиран за открита сцена

Балетната премиера бе реализирана в края на месец май на сцената на Софийска опера и балет, с което се отбеляза и 100 годишнината от рождението на азербайджанския композитор Фикрет Амиров. В пет поредни дати спектакълът се радваше на изключителен интерес и възторжени аплодисменти.

 

На 16 август 2022 г. тази впечатляваща балетна постановка ще зарадва и жителите и гостите на град Пловдив във вариант, специално адаптиран за открита сцена. Публиката ще види приказната история за Шехерезада, която с мъдростта и красотата си успява да стопли леденото сърце на суровия султан Шахриар. Приказка в приказката, разказана по един вълнуващ и красив начин с виртуозната хореография на Елдар Алиев и пленителната музика на Фикрет Амиров.

Фикрет Амиров написва балета „Хиляда и една нощ“ през 1979 г и го посвещава на съпругата си. На заглавната страница на партитурата е записано: „На Аида, моята помощничка“.

В партитурата Амиров използва безкраен репертоар от ударни инструменти – бонгос, том-томи, ксилофон, вибрафон, барабани, камбани, тимпани, чинели, за да се изрази богатството на арабската ритмика.

Използването на женски хоров фон придава допълнителен нюанс и характер на музиката. Хоровото звучене се появява в ключови моменти, за да създаде определено настроение – или да изрази мъка в началото на балета, когато обречените на смърт жени скърбят или да възпее победата на доброто и женската сила в любовния дует на Шахриар и Шехерезада.

 

Хореографията на балета е дело на световноизвестния балетист, хореограф и педагог Елдар Алиев, който е и художник на осветлението. През годините той поставя „Хиляда и една нощ“ в Америка и Европа.

Либретото е създадено от прочутите братя Ибрахимбекови: Рустам Ибрахимбеков, бъдещ съавтор на наградените филми на Никита Михалков и Магсуд Ибрахимбеков – сценарист и режисьор. Те въплъщават концепцията си в две действия на балета и правят селекция от книгата, за да изберат трите най-популярни приказки, разказани от Шехерезада: Синдбад, Аладин и вълшебната лампа и Али Баба и четиридесетте разбойници.

Всички истории демонстрират такива основни женски черти като любов, красота и мъдрост.
В ролята на Шехерезада публиката ще види Марта Петкова, а Цецо Иванов ще й партнира като Шахриар.

Балетът „Хиляда и една нощ“ е бляскав спектакъл, феерия от светлини, ефекти, атрактивна хореография, изящен декор, прекрасна музика, с вплетени в нея специфични ориенталски ритми и богата палитра от ударни инструменти. Публиката ще има възможност да види едно истинско балетно бижу, което блести със своята ориенталска екзотика и ще остави без дъх дори най-претенциозния зрител.

Спектакълът ще бъде представен на 16 август от 21 ч. на сцената на Античен театър на Филипополис.

Страница 4 от 2073

КОНТАКТИ: redactor@kapana.bg; reklama@kapana.bg


Всички мнения и твърдения, изразени в това или във всяко друго издание на Фондация „Отец Паисий 36“, са такива на техния автор и/или издател и не отразяват непременно възгледите на Фондация „Америка за България“ или на нейните директори, служители или представители.

We use cookies to improve our website. By continuing to use this website, you are giving consent to cookies being used. More details…