Представят първата българска бленд бира в бар „Котка и Мишка”

Пивото АЙЛЯК Free Love ще е съчетано с тематична кулинария от I Love Our Dream!

Новият вкус на Айляка ще тестват ценителите на качественото пиво в клуб „Котка и Мишка” тази вечер. В бара в Капана ще бъде представена първата занаятчийска българска бленд бира- Ailyak Beer Free Love. Тайните на новото си пенливо отроче ще разкрие Жоро Христов, а питието ще бъде съчетано с вкусотиите на Здравка Кокалова от I Love Our Dream. Тематичната й кулинарна вечер се казва  "Подправки, аромати и лято".

Представянето на новата бира ще започне в 19.30ч. Феновете на кехлибарените еликсири ще опитат първия в България бленд от хефе-вайцен с портокалови кори и пилзенер, между традиционен немски ейл с горна ферментация и добре охмелен сухо немски пилзенер с долна ферментация. Пивото ще ви изненада с лек, приятно сладък старт с аромат на банан и карамфил, преминаващ към умерена горчивина с цветен пиперлив аромат. Авторът на бленда Жоро Христов твърдо заявява, че неговият Айяк не само не се страхува от странната любов между тези два свята бира, ейл и лагер, а и взима най-доброто от тях. Ако искате да станете част от тази бирена любов, заповядайте довечера в „Котка и Мишка”.

Три дена рок, джаз и етно предоставени от BeeBop Cafe, Onstage и IGS Sound Factory

След първото издание на концертите на открито в индустриалната зона, където на сцената излезнаха Odd Crew и Габана, е ред градът пак да се оглуши от качествена музика. Този път дните ще са три и гарантирано добри. Концертът ще е главно акустичен, като всеки ден ще е в различна насока. Ще се състои на 26-ти, 27-ми и 28-ми Август.

През първия ден на бул. „6-ти Септември“ 252 ще можем да чуем Irfan, които ще представят последния си албум. Заедно с тях на сцената ще излезнат чувствените Living Space.

Следващият ден (27-ми) е отреден за джаз завоевателите Христина Белева и Петър Миланов, с китарист Николай Карагеоргиев и бас Александър Леков.

През последния ден индустриалната зона ще избухне с участието на Подуене Блус Бенд и Васко Кръпката, както и на Tube Hedzzz. Tube Hedzz ще са единствените, които няма да свирят акустично. Към легендите Подуене Блус Бенд ще се включи и барабанистът на Odd Crew – Бонзи.

Всички концерти ще бъдат записани на живо, а вече можем да кажем, че изданието през месец Септември ще съвпада с Нощта на музеите.

Очакват ни Onstage Концерти и през Октомври и Ноември.

Onstage вече има официален сайт, в който може да получите повече информация за дейността на платформата: http://sessions.onstage.io/ , а събитието във facebook може да видите тук: https://www.facebook.com/events/1781514528761084/?notif_t=plan_user_invited&notif_id=1471973171054090

Работата с деца ти дава страшно много. Както ти ги учиш, така и те учат теб

Паулина Гегова

В България и частност Пловдив школите за изкуства не са малко, но дали са на добро ниво? Истината е, че любовта към изкуството се заражда още от невръстна възраст. Но освен да се заражда, тя трябва да се наторява и поддържа жива, иначе има опасност да избледнее. Затова са и школите, частните уроци и тренировките. Като в спорта е – ако не практикуваш, няма да се развиеш. Точно затова Нора Маршаха, балерина в Държавна опера Пловдив, създава свое студио, в което да раздава опита и професията си на деца, без да ги осакатява душевно.

Нора има интерес към танците от малка. Първоначално се е насочила към спортни танци, но първото й влизане в залата я стресира и се отказва от този стил. Явно балетът е нейното призвание, макар и всичко да почва на шега. От познати разбира, че ще има прием за паралелка по класически балет в НУМТИ „Добрин Петков“. Първоначално не проявява интерес, но на втория прием решава да се пробва. Явява се и я приемат! Постепенно се влюбва в балета. Имало е моменти, в които се е колебаела дали да продължи да се занимава с това изкуство, но магията така я е обладала, че има нужда да продължи, да бъде на сцената. След като завършва средно образование, продължава в АМТИИ с балетна педагогика. Паралелно с това я приемат като балерина в Държавна опера Пловдив. Участвала е в различни балетни, оперни и съвременни постановки от всякакъв характер. Още докато се обучава в академията, решава и да преподава. Първоначално е имала притеснения, както при всяко ново начинание, но малко след като започва установява, че това също е призвание. Съдбата я среща с Никола Начев и двамата създават школа по танци за деца. Танцово студио „Магнифик“ предлага освен класически балет за деца, балет за бебета и рисуване и актьорско майсторство, които се обединяват в общо занятие. Работата като преподавател започва прекалено рано за нея, но това не й пречи да дава всичко от себе си.

Работата с деца ти дава страшно много. Както ти ги учиш, така и те учат теб. Това, че съм артист ми помага и с децата. За самите тях е стимулиращо да виждат преподавателите си като изпълнители. Така се амбицират и самите те, споделя 23 годишната балерина.

Всеки отдел в школата е интересен сам по себе си и има своята философия. Може би най-иновативен е бейби балета. След няколко години на преподаване на деца в приетата възраст от 4 нагоре, я осенява идеята да направи група и за по-малки, тъй като в Пловдив няма такава. Интересът е бил силен и веднага се е сформирала бройка. Макар и на такава крехка възраст децата се справят много добре.

Обратно на разбиранията децата не са за подценяване. Достатъчно възприемчиви са, за да поемат начални познания в областта, категорична е Нора.

Малчуганите изучават основни балетни позиции за развиване на стъпала, гъвкавост, музикалност и ритмичност. Часът преминава в много игри. Те стават по-самостоятелни защото родителите не присъстват по време на тренировките. Причините за това са, че децата на тази възраст лесно се разсейват, повечето са много привързани към родителите си. Опитът показва, че децата постигат завидни резултати само в присъствието на преподавател.

И докато бебетата почват от нулата, напредналата група по класически балет:  4 +, може да се похвали с участие на голяма сцена в сътрудничество с Държавна опера Пловдив, участия от международни конкурси, фестивали и други. При дебютното си участие в национален конкурс печелят първо място в мини категория - Формация класически балет. Следват редица отлични представяния и постижения.

Заниманието рисуване и актьорско майсторство е вероятно най-разнообразното. Идеята се заражда покрай мюзикъла „Човека от Ламанша“. Чрез съвместната работа на Операта и Театъра, Нора осъзнава тежката истина, че актьорското майсторство не се популяризира достатъчно в Пловдив затова решава да предизвика повече интерес. Комбинира го с рисуване защото масово децата в ранна възраст обичат да рисуват, а двете могат да бъдат свързани и по друг параграф.  Часът се дели на по 45 мин за всяка дейност. Идеята е да се работи по обща тема. В първата част рисуват по нея, а във втората съживяват рисунката чрез актьорски етюди и похвати.

Държим в школата  да работят високо квалифицирани преподаватели, които да развиват потенциала на децата и да получават професионални знания. Концепцията бяга от формата на занималня и аниматорска дейност. Искаме след определен период  да имат сценични изяви, да участват в състезателни конкурси и прочее. Часът е много разнообразен, забавен и интересен, но се изисква дисциплина, постоянство и всеотдайност, както във всеки спорт или изкуство. Това е нужно, за да има резултати и да се върви напред. Минималната възрастова граница е също 4 години, но децата трябва да са наясно, че посещават школа, а не детски кът, обяснява създателката на студиото.

В Пловдив масово липсват школи, които имат кадри с нужния капацитет. ТС „Магнифик“ се стреми да покрие тези изисквания.  3 деца от студиото тази година са приети в паралелка класически балет и то на челни позиции. Следваща цел на екипа а е група по body балет за възрастни. Това е дейност, която съчетава основни елементи от класическия балетен екзерсис, дихателни техники от съвременни танци и упражнения от йога и пилатес. Засягат се абсолютно всички мускули. Мускулатурата се извайва и се издължава като на балерина. Упражненията са разнообразни, аеробични и в същото време танцувални. Основата е балета, но не е натрапващо и на висше ниво. Достъпно е за всеки, който се стреми към добре оформена, естетическа фигура. Този тип дисциплина дава възможност да се излезе от рамките на разбиранията, че балетът задължително трябва да се тренира само от ранна възраст. За Нора не е важна възрастта, а да докосва околните, да ги заразява с изкуство.

За съжаление в България за изкуство се влага най-малко. Наясно сме с ниските заплати, с липата на перспектива и въпреки това, всички, които се занимаваме с изкуство сме свързани един с друг. Не сме наивни! Знаем, че нещата няма да се променят до толкова, че да можеш да живееш нормално чрез изкуство, но е прекалено трудно да се откажеш, затова се насочваме към частния сектор. Въпреки минусите удовлетворението, което ти носи сцената оправдава всичко, завършва разказа си преподавателката, която мечтае някой ден, когато погледне назад, да види, че е свършила една добра работа, че е създала нещо със собствени усилия и тогава, на старини да си отдъхне и доволно да се усмихне. 

Образователната платформа „Въведение в съвременното изкуство“ се завръща на 10-ти Септември с нов лекционен тур на художника Лъчезар Бояджиев

Маршрутът ще мине по „котите на живота и на изкуството“ – точките, в града, които свързваме с важни събития от живота на София и този на българското съвременно изкуство

След лятната почивка и паузата в културния живот в София, образователната платформа „Въведение в съвременното изкуство“ стартира активната си есенна програма със следващата лекция и обиколка от поредицата „Лекционни турове с Лъчезар Бояджиев“, която ще се състои на 10 септември. С тематичните турове художникът обвързва историята на съвременното изкуство в България и по света с познати локации, музеи и галерии, както и с напълно непознати и скрити места в града. По този начин туровете са не просто образователен формат за съвременно изкуство, но и нов начин за преоткриване на града и градската среда. Първите два тура се състояха през май и юни тази година и маршрутите им включиха основни забележителности и паметници на културата в центъра на София, по-малко известни локации в центъра и периферията, както и посещения в музеи и галерии.

Темата на третия тур е „От кота ‘0’ на града до кота ‘0’ на артиста“. Лъчезар Бояджиев и участниците в тура ще направят своеобразна картография на ключови точки в града, които се свързват с важни събития от историята на българското съвременно изкуство, но и от историята на София и нейните обитатели, един от които е самият артист. 

Концепцията за тура художникът коментира така:  

Онова, което прави града „ваш“ са вашите маршрути, спомени, проекции, маркери, места и други коти. Например кота - първа целувка или среща, купон, сватба/развод; кота - място на първата служба, ателие, арест, протест или изборна длъжност; кота - щастие или нещастие, усмивка или сълза, успех или провал; кота - звук от бившия зоопарк, мирис на печени чушки през септември, място за игра на футбол или за гонитба с бездомни кучета и т.н. Градът се гради от „котите“ на живота (и може би - на изкуството), а не само от котите на градоустройствения план или археологията.   

Кота ‘0’ (началната точка) на тура е място в София, което се намира на 547,70 м. надморска височина. Това е добре познато място в центъра на града, което все познава, но може би рядко е забелязвал табелата с упоменатата надморска височина. Всеки, който се досети кое е това място, може да заповяда на 10 септември в 16:00. Който пък има нужда от жокер, е необходимо да се запише за участие на адрес Този имейл адрес е защитен от спам ботове. Трябва да имате пусната JavaScript поддръжка, за да го видите. най-късно до 7 септември (сряда), като посочи име и телефон за контакт.   

След старта в центъра на града маршрутът ще продължи към познати и непознати локации в София. Вероятно ще пътуваме и с тролейбус, за което трябва да имате готови билети.  

Туровете не изискват предварителна подготовка или знание, а единствено интерес към съвременното изкуство. Така например сред участниците в туровете досега имаше ученици и студенти, архитекти, юристи, журналисти, художници, изкуствоведи, културолози и дори зевзеци.

Повече за Лекционните турове с Лъчезар Бояджиев и образователната платформа „Въведение в съвременното изкуство“: http://openarts.info/walktalk-luchezar-boyadjiev2016/ 

Куп родни звезди подкрепят каузата на „Белия концерт“

Константин Кацаров и рок група РЕНЕГАТ организират благотворителен  концерт на 1ви септември в помощ на децата болни от рак. 50 процента от стойността на всеки билет ще бъде използван за закупуване на  инфузомати за помещението, което ще бъде ремонтирано и използвано към Детска Онкохематоголия в Пловдив.

Освен група Ренегат, на сцената на лятно кино „Орфей“ от 19 часа ще се качат още космическата Валя Балканска, актрисата Албена Михова, хитовата изпълнителка Весела Бонева, талантливата Емилия Валенти, както и рок групите Tornado RockBand, Dirty Purchase и The Doctors.

За концерта ще бъдат специално построени театрални декори, ще бъде монтирана и професионална техника за осветление и звук от най-високо ниво. Светлинно и огнено шоу, както и томбола със специални награди ще изненада посетителите на концерта, решили да се присъединят към благородната кауза.

Билети за „Белият концерт“ се продават в Билетен център пред общината.

Брайън Лейтън: Навсякъде има църкви, но не навсякъде има такива руини и античност

Паулина Гегова

Брайън Лейтън е от Ню Йорк, Сащ. Агон Ниамани е от Косово. Какво е общото помежду им? И двамата създават филми с дронове и се срещнаха в Пловдив по време на първия Международен дрон фестивал. Той приключи, но интервюто, което направихме с тях ги накара да се опознаят, а по време на паузите не спираха да разменят опит и мнения. Агон представи на пловдивската публика филма за Косово – „Строене на пътища“, а Брайън „Зад кулисите на експедиция Аляска“. Вижте какво споделиха те за Капана. бг

-Момчета, какво е най-важното при филмите, заснети с дрон – сюжетът или околната среда?

Брайън: Аз първо снимам, а после създавам историята. Снимам готини неща, красиви гледки, интересни места, виждам с какво разполагам и ги сглобявам в едно.

Агон: И двете неща са важни. Да снимаш с дрон е трудно, защото не е като с камера. Когато снимаш от въздуха виждаш нещата такива, каквито са реално.

-Каква е разликата между късометражните филми и филмите, снимани с дрон?

Брайън: Основната разлика е, че няма толкова много история при филмите с дрон, но и това почва да се променя с времето.

-Участвали ли сте във фестивала в Ню Йорк, който беше през Февруари?

Агон: Аз не отидох!

Брайън: Аз участвах. Филмът ми беше номиниран в категория Разказ и история.

-Какъв беше фестивалът сравнен с този в Пловдив?

Брайън: По-затворен и формален. Там имаше вход, всичко беше по-официално и само за една нощ. Този в Пловдив е отворен за повече хора. Лично на мен ми харесва повече.

-Избройте някои по-интересни държави, които сте посещавали по работа.

Агон: Най-интересната държава, в която съм бил е Албания. Правя кратък филм за културата там, защото има много места за посещение. Има красива природа, която никой не е снимал преди, а и държавата е с богата и еднотипна култура.

Брайън: Аз съм бил в Чили, Салвадор, Австралия, Нова Зеландия, Антарктика. Най-забележителна беше Нова Зеландия. Сега докато съм в България снимах в Рила и София.

-Как се чувствате в България?

Брайън: Тук съм за две седмици и много ми харесва. Обиколих Седемте рилски езера. Ще отида и до Шипка, във Варна и Шумен.

Агон: Аз съм от един ден (смее се), но за сега мога да кажа, че обичам града.

-Мислите ли, че Пловдив беше правилен избор за провеждането на фестивала?

Агон: Абсолютно! Градът разполага с култура, която се среща рядко. Има съвкупност от много епохи.

Брайън: Както каза Агон, тук има неща, където ги няма навсякъде. Навсякъде има църкви, но не навсякъде има такива руини и античност. Важно е хората да изпитват нови емоции. В големите градове всичко е познато. Почти всеки фестивал се прави в столицата на държавата, което е скучно.

-Може ли фестивалът в Пловдив да се превърне в традиция?

Агон: Надявам се фестивалът да продължи и през следващите години и да привлече още повече участници.

Брайън: И аз мисля, че ще се развие успешно. Правят се все повече дрон фестивали и този ще е един от тях. Най-вероятно дори ще се включат и нови категории.