Историческият музей в китната Стрелча отвори вратите си за нещо необикновено. Като че ли времето леко се разтвори, за да пропусне миналото – официалното откриване на мобилната изложба „Училището по онова време“. Тя сложи точка на едно успешно приключение – проекта „Обновяване и модернизация на зала за временни и мобилни експозиции в Исторически музей – Стрелча и създаване на мобилна изложба „Училището по онова време“, финансиран от Министерството на културата.

Събитието беше открито от Николета Петкова, директор на музея. Тя не просто приветства гостите – тя изказа благодарност към двама истински съюзници в това начинание: Национален музей на образованието – Габрово и Национален политехнически музей. Тяхната методическа помощ и съдействие бяха нишките, които държаха проекта здраво сплетен.

Илиана Кръстева – уредник и ръководител на проекта разказа за идеята и подготовката на изложбата така, сякаш разгръща книга с пожълтели страници и нови мечти. А Христина Нанова, уредник и координатор на проекта, поведе присъстващите като водач в стара класна стая, запознавайки ги с някои от най-интересните експонати – всеки от тях носител на спомен, звук или дъх от друго време.

Изложбата „Училището по онова време” проследява пътя на техническите средства в обучението. Този път започва от първите визуални помощници, преминава през аудио- и аудиовизуалните средства и стига до времето на компютрите – когато технологиите внезапно ускоряват крачката си и ни отвеждат до днешната глобална дигитална епоха.

Интересът към изложбата беше толкова голям, че вратите трябваше да се отворят два пъти. Залата се изпълни с хора – ученици, учители, гости и граждани, всеки от тях жаден да надникне в миналото. Те се потопиха с любопитство в атмосферата на отдавна отминалите училищните години. Сред тях присъстваха представители на СУ „Св. св. Кирил и Методий“ – Стрелча, НУ „Паисий Хилендарски“ – Стрелча, Център за социална рехабилитация и интеграция „Подай ръка“ – Стрелча, СУ „Нешо Бончев“ – Панагюрище, ОУ „Отец Паисий“ – Говедаре, както и мнозина граждани и приятели на музея.

И както всяка добра история завършва със благодарност, така и тази. Исторически музей – Стрелча изказва искрена признателност към всички дарители, които със своите жестове обогатиха експозицията. Това са: СУ „Нешо Бончев“ – Панагюрище, СУ „Св. св. Кирил и Методий“ – Стрелча, ОБУ „Христо Ботев“ – с. Красново, ОУ „Отец Паисий“ – с. Говедаре, Средно езиково училище „Паисий Хилендарски“ – Дупница, както и множеството граждани, дарили ценни предмети и спомени.

Публикацията е реализирана по проект „Обновяване и модернизация на зала за временни и мобилни експозиции в Исторически музей – Стрелча и създаване на мобилна изложба „Училището по онова време“, финансиран от Министерство на културата на Република България.

Симфониета Видин и квартет „Сезони“ ще представят концертния проект „От класиката до Балканите“ на 30 октомври, от 19.00 часа, в Епископската базилика на Филипопол в Пловдив  – едно вълнуващо пътешествие от вечната чистота на класиката до колоритните ритми на Балканите, с ярък акцент върху съвременността.

Симфониета Видин и признатият на международна сцена квартет „Сезони“ в състав: Евдокия Бобоцова – мандолина, Росен Идеалов – кларинет, Милен Джуров – класическа китара и Росен Балкански – класическа китара, ще изнесат един изключителен концерт, който преминава граници и епохи.

Програмата е специално подбрана, за да поведе по този път, като отдава почит на един от най-значимите композитори за китара и мандолина в света – Росен Балкански. Публиката ще се докосне до неговата музика, която вълнува с дълбочина, мелодичност и богатство. В програмата ще прозвучи едно от най-красивите произведения „Балада и танц“, в специален аранжимент за оркестър и солисти, както и неговата брилянтна оркестрация на четири миниатюри по колоритни турски танци.

Приятна изненада ще бъде и премиерата на „Три гръцки танца“ от нашия гръцки съвременник Никос Харизанос. Произведението е написано и посветено специално на квартет „Сезони“ и представя музикалното богатство на три различни региона на Гърция – от Егейско и Йонийско море до Северна Гърция, всеки със свой уникален характер, ритъм и стил.

Концертът ще започне с неповторимото Adagio от концерта за кларинет на Моцарт, задавайки тона за една вечер на изящество, откривателство и неподправена емоция.

Билети се продават в цялата система на Eventim, на каса  „МаскАрт“ в ДК „Борис Христов“, Билетен център пред община Пловдив и онлайн. 

Творбите ще очакват своята публика във фоайето на партерния етаж на Народна библиотека „Иван Вазов” – Пловдив, на 21 октомври в 17.30 ч., а откриването ще се състои в конферентната зала от 18.00 ч.

Изложбата се организира от Фондация „Креа” в рамките на второто издание на Пленер – конкурс „Архитектурното наследство на Пловдив”, който се осъществява с финансовата подкрепа на Община Пловдив като част от Културния календар за 2025 г.

Партньори на Фондация „Креа” в артистичната инициатива за втора поредна година са НХГ „Цанко Лавренов”, от която са част от младите художници, и Хуманитарна гимназия „Св. Св. Кирил и Методий”, чиито възпитаници разказваха на минувачите по време на пленера за историята и стилистиката на сградите.

Тази година за първи път се присъединиха и ученици от Националната гимназия за сценични и екранни изкуства (НГСЕИ), които се включиха и като художници, и като презентатори на архитектурните обекти, като презентаторите бяха от специалност „Актьорско майсторство”. (През 2025 г. НГСЕИ чества 50-годишен юбилей, а през 2026 г. на половин век ще стане НХГ „Ц. Лавренов”. За Фондация „Креа” е чест да работи с тези две образователни институции в областта на изкуствата с дългогодишни традиции и високи постижения.) За втора година продължава партньорството на фондация „Креа” по проекта с Камара на архитектите в България (КАБ) – Пловдив, и с Народна библиотека „Иван Вазов”, където отново предстои да подредим изложбата.

Месецът, в който се представят ценните архитектурни обекти, пресъздадени от младите таланти, не е избран случайно. През октомври традиционно се отбелязват два празника: Световният ден на архитектурата и Световният ден на художника – Св. Лука, архитекти и художници честват своите професионални празници. През този специален и за архитектите, и за художниците месец чрез изложбата имаме възможност да напомним още веднъж колко значима е работата на проектантите за градската среда, в която живеем, през погледа на младите художници. А погледът, вижданията на младежите за архитектурата и – в частност – за архитектурното наследство (сградите – паметници), са особено важни, тъй като разчитаме в бъдеще те да поемат щафетата за опазването му. Затова в рамките на интердисциплинарния проект активно търсим обратна връзка и даваме думата на учениците. Ето какво споделя например Александра Ганева от НГХ „Ц. Лавренов”:

„Предизвикателството за мен беше да предам пластичността на фасадата и играта на светлината по орнаментите. Докато рисувах, усещах едновременно концентрация и свобода – сякаш сградата сама ме водеше, а хората наоколо бяха свидетели на този безмълвен диалог между архитектурата и изобразителното изкуство”.

Таня Гирчева, презентатор на архитектурните обекти от НГСЕИ, разказва: „Гражданите, които минаваха през нашия район, бяха заинтересовани да научат нещо ново за сградите. Някои възрастни хора ни изслушваха с интерес, след което добавяха неща, които те знаеха, а ние – не. Беше ми много интересно и да наблюдавам как учениците рисуват.”

И още един презентатор – Надежда Трифонова от Хуманитарната гимназия, участник в проекта за втора година: „Опознавайки старите сгради и историите на личностите, живели зад фасадите им, ние опознаваме корените си, себе си. Достолепните здания са пример как историческата памет може да бъде красива. Вярвам, че нашето поколение ще поеме отговорността за опазването им, защото културното наследство не е товар, а компас”.

За първи път в Пловдив ученици представят творби върху каменна хартия

В изложбата ще видим общо 24 картини – 16 на възпитаници на НХГ „Цанко Лавренов” и 8 на ученици от НГСЕИ. Всички творби са върху каменна хартия – нов материал, който провокира творческото любопитство и експериметнаторския дух на младежите. (Иновативният материал беше предоставен специално за този пленер от вносителя „Европак България М” ООД / europackbulgaria.com). Преобладаващата част от произведенията са с акрилни бои, но има и такива с туш, тънкописец, акварел и смесени техники.

Каменната хартия се отличава от традиционната целулозна хартия по това, че не пропуска вода и мазнини, поради което е подходяща за бои, с които може да се рисува върху грундирано платно, и особено за акрил. Гладкостта ѝ я прави подходяща и за техники с туш и тънкописци. Едно от най-важните ѝ качества обаче е, че е природосъобразен продукт, тъй като при производството ѝ не се отсичат дървета и не се използват значителни количества вода, както е при целулозната хартия.

За да се справят с творческите задачи, участниците в трите района, в които се провеждаше пленерът, разчитаха на насоките на изявени пловдивски художници и педагози: Сашо Савов, Кънчо Касабов, Кети Георгиева, Костадин Отонов и Борис Богданов. Включи се и арх. Белин Моллов, който е и художник акварелист, и рисува предимно архитектурни ценности.

Сградите Ар деко – основен тематичен акцент на второто издание на пленера

През 2025 г. се навършват 100 години от провеждането на Световното изложение на декоративните изкуства и модерните индустрии в Париж (Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes). Към онзи момент стилът Ар деко вече е популярен, но все още няма устойчиво име. От словосъчетанието Arts Décoratifs (декоративни изкуства), използвано в заглавието на изложението, по-късно произлиза и се утвърждава името на архитектурния стил Ар деко. Хронологично погледнато, изследователите го подреждат след сецесиона и преди междувоенния модернизъм. Той навлиза в архитектурната естетика през 20-те години на XX век и доминира между двете световни войни в глобален мащаб, включително в България. Ето какво споделя Йоана Владимирова от НГСЕИ, която пресъздаде с акрил ар деко сградата на някогашния хотел „Берлин”: „Впечатлиха ме типичните за ар деко геометрични декоративни елементи. Опитах се да пресъздам и визуалната илюзия, която прави сградата да изглежда по-висока.”

Архитектурата на Пловдив като цяло обаче впечатлява с богатото си разнообразие от стилове, а за множество здания са характерни и еклектични съчетания. Ето защо младите художници и тази година рисуваха не само Ар деко сгради. Така и във втората изложба по проекта учениците представят стилистичното разнообразие като съществена част от културната идентичност на Пловдив.

Класиране и награди, но без все още да издаваме имената на отличените

Жури в състав Кети Георгиева от НХГ „Ц. Лавренов”, Стоян Лазаров от НГСЕИ и Лила Власакова, организатор изложби в НБ „Иван Вазов” присъди една първа, две втори и две трети награди. Освен тях ще се връчат и още няколко допълнителни награди от партньори на Фондация „Креа”. Всички учeници ще получат удостоверения, че са допринесли за популяризиране на архитектурното наследство на Пловдив.

Голямата новина за предстоящото през 2026г. лято в Пловдив ще бъде съобщена тази вечер. Обратното броене приключва след няколко часа- точно в 21 часа промоутърската компания Fest Team ще разкрие кои големи имена от световната музикална сцена ще имат концерти под тепетата в топлите месеци на следващата година в новия мащабен фестивален формат, който организира.

Припомняме, че точно преди шест дни от Fest Team излязоха изненадващо със съблазнителен анонс- със специален сайт и още по-специален дизайн двигателите на Hills of rock обявиха проекта Phill good. Името му е ясна препратка към Филипопол. Но може и да е към една от култовите песни на мегапопулярна британска банда. Закачката подхранва въображението на меломаните и те вече заключиха, че именно въпросната група ще е сред хедлайнерите в новия формат.

„Имена, които със сигурност искаш да видиш. Място, на което ще се почувстваш добре. Следващото лято ще бъде незабравимо“, вдигнаха адреналина на феновете от Fest Team в анонса си преди шест дни. Кои ще са имената, ще разберем днес, точно в 21 часа.

Пловдивското издание на Синелибри се открива на 17.10 /петък/ от 18:30 часа с филма „Чужденецът“ на Франсоа Озон и продължава до 2 ноември с превъзходен набор от премиерни заглавия. 

Адаптация по роман на Микела Мурджа, „Три сбогувания“ на Изабел Койшет е сърдечно любовно писмо към живота и предупреждение, че не ценим достатъчно най-големия дар на Земята, който може да ни бъде отнет във всеки един момент. Тази разтърсваща интимна драма ще бъде показана на 20 октомври от 18:30 ч.

Сред безспорните акценти в програмата са политическият трилър „Магьосника от Кремъл“ на уважавания френски режисьор Оливие Асаяс с Джъд Лоу, разказващ за ранните години в политиката на Путин и негов приближен режисьор, който изгражда имиджа на нова Русия през 90-те. Прожекцията е на 23 октомври от 18:30 часа. Другият акцент е новият филм на Паоло Сорентино – „Помилване“ за който критици смятат, че е най-силният и безкомпромисен филм на Сорентино от „Великата красота“ насам. Този филм може да гледаме два пъти – 28 октомври от 18:30 часа и на 2 ноември от 19:00.

Сред другите важни заглавия са драматичният романс „Един прекрасен недостатък“ – историята на Лучия, първата и най-голяма любов на Джакомо Казанова, който можем да гледаме на 26 октомври от 17 часа. Не бива да се пропуска и „Далауей“, с фокус върху изкуствения интелект и влиянието му върху творческия процес, чиято прожекция е на 30 октомври от 18:30. За феновете на скандинавското кино е комедията „Трима мъже за Вилма“, прелестна норвежка комедия с прожекция на 2 ноември от 17:00.

„Невероятният свят на господин Паньол“ е впечатляваща анимация, която разказва за живота на Марсел Паньол – драматург, писател и режисьор и един от най-оригиналните творци от средата на XX век. Прожекцията е на 1 ноември от 19:00 ч.

В програмата влизат също новият филм на Паоло Дженовезе – пленителният романс „Любовта е лудост“, новият филм на добре познатия испанец Сеск Гай „Моята приятелка Ева“, както и специален акцент върху Силви Вартан с две заглавия – „Мама и чудото на живота“ – адаптация по книгата „Майка ми, Бог и Силви Вартан“, както и документалния филм на на Ема Константинова по сценарий на Георги Тошев „Силви Вартан. От любов“.

Домакин на прожекциите в Пловдив по традиция е LUCKY Дом на киното. Билети може да бъдат закупени от касата на киното и онлайн на сайта kinolucky.com. Събитието е част от Календара на културните събития на Община Пловдив. Проектът се реализира с финансовата подкрепа на Министерството на културата, Министерството на туризма, ИА „Национален филмов център“, Национален фонд „Култура“, Община Пловдив и Програма „Творческа Европа“ – МЕДИА на Европейския съюз.

Поетична вечер „България – това съм аз“, посветена на 80 години от рождението на Ивайло Балабанов, ще се състои на 16 октомври – четвъртък, от 18:00 ч. в Конферентна зала (вход от ул. „Иван Вазов“) на Пловдивската народна библиотека.

За големия български поет ще говори доц. д-р Петър Ненков, а Христо Христов ще рецитира стихове на Ивайло Балабанов.

Вход свободен. 

Дружество на пловдивските художници кани пловдивчани и гостите на града на откриване на самостоятелната изложба живопис на Борислава Сотирова. Добре позната от общите и кураторските изложби на ДПХ, авторката ни кани в Галерия „ДПХ“ /Пловдив, бул. „Цар Борис III Обединител“ 153/, като представя селектирана експозиция живопис, правена през различни периоди от време.

Борислава Сотирова е от младите таланти на Пловдив, с богата живопис, условно търсено пространство и експеримент с различни материали; колоритното ѝ усещане довежда минималистичната композиция до неочаквани нюансирани пространствени отношения. Възприемането на живописта на Борислава предполага една предварителна подготовка на задълбочаване в тенденциите на модерното изкуство и привлича публика с изградени естетически очаквания.

За авторката

Борислава Сотирова е родена през 1987 в гр. Пловдив. Завършва степен бакалавър 2019 г. и магистър 2021 г. – “Живопис” при доц. Румен Жеков в “Академия за музикално, танцово и изобразително изкуство – Асен Диамандиев” гр. Пловдив

Член на Съюза на българските художници.

Член на Дружеството на пловдивските художници.

Нейни картини са притежание на частни колекции в България, Германия, Испания, Италия, САЩ, Полша.

https://www.plovdivartistsociety.com/event-details/borislava-sotirova-zhivopis