Капана.БГ

Капана.БГ

Станислава Лопатарева

Проект DNA, както те сами го наричат, защото все още много се вълнуват от това, което са сътворили, разкриха своите „Кодове за любов и вечност”. Интересен "триъгълник" се е получил - идеята за книгата им се заражда от участие в куоч семинар. И всичко започнало на шега. Хора с различни професии, с различни характери, но привлечени от особена енергия, те започват странна кореспонденция помежду си през интернет пространството, препращайки си един на друг страници с текст, като идеята е всеки да продължи по свой начин и да допише започнатото. Това поражда особенно предизвикателство към партньорите по перо, защото отделните текстове пристигат в различни части на деня, някои дори на английски език.

Така идеята им за обща книга достига почти структурата на ДНК-то на всеки един от тях. Предавайки си тази сърдечна енергия, вплитайки минало, преживявания, емоции и сегашни вълнения, авторите се опитват да покажат на света, че "Вечността е Любов и любовта е вечна". Спиралата "любов", която е във всеки човек, докосвайки се до друга спирала, винаги поражда взрив от емоции, минавайки през минало, днешно и бъдеще.

Проектът-книга, както авторите го наричат, така е вплел мислите и чувствата на тримата, че преводачката им на английски въобще не успява да разгадае, кой автор какъв текст е написал. В момента преводът на книгата се посреща доста добре извън граница. Самата идея, че няколко човека допълват текстовете на другия се оценява като екстравагантно предизвикателство, което само по себе си води до любопитен продукт на финала.

По време на представянето авторите предложиха на публиката да направят сами подобен експеримент. Задавайки им първото изречение: "Имало едно време в Пловдив ....." , един празен лист премина през редовете и всеки записа своето изречение, а резултатът се оказа любопитно сполучлив.

Посланието на екипа „Проект DNA“, написал книгата "Кодове за любов и вечност" - Делян Захариев, Неда Зарева и Анна Иванова, е че положителните намерения и желания винаги постигат добри резултати. Така повдигнаха завесата с "кодове", загатвайки, че втората им съвместна книга вече е "тръгнала ".




В два поредни дни - София (24 юни) и Пловдив (25 юни), ще се състоят концерти на група П.И.Ф., посветени на Димо Стоянов. Събитията ще бъдат запомнени от феновете на бандата с неповторимата емоция, вдъхновена от музикатата, която ни извежда отвъд границите на реалността и ни напомня, че всички сме част от нещо по-голямо, което ни свързва и ни прави по-добри. Димо от П.И.Ф. отиде при звездите, не можем да го видим, да се доближим до него, да го докоснем, но можем да усетим присъствието му в музиката.

„Приказката“ на П.И.Ф. ще разказваме заедно с момчета от групата и певците Ерсин Мустафов (Jeremy?), Свилен Ноев (Остава), Графа  и Дичо. В сърцето на София (Арена София – Колодрума в Борисовата градина) на 24 юни и на Младежки хълм в Пловдив на 25 юни ще станем част от неповторими събития, в които група П.И.Ф. влага цялото си сърце и душа в памет на своя вокалист Димо Стоянов.

П.И.Ф. е създадена през 1992 г. от Димо Стоянов и Иван Велков във Варна и точно там в средата на юни се състоя първият концерт от поредицата „Приказката П.И.Ф“, последва и концерт в Бургас с участието на Прея, Дичо, Ерсин и Свилен. Музикалните събития се превърнаха в буря от чувства – редуваха се веселите и тъжните моменти, точно както в живота, но в последна сметка преживяването беше страхотно и неповторимо.

За П.И.Ф. е ясно, че Димо не може да има „заместник“ и когато решават да посветят „Приказката П.И.Ф.“ на него, канят приятели, които изпълняват песните им. Първоначално дори изпитват притеснение от факта, че някой друг ще излезе на сцената с тях на мястото на Димо. Певците обаче дават всичко от себе си, изпълненията им са заредени с чувство и емоции, точно така, както би искал Димо... Защото всичко е заради Димо.

Концертите са направени точно, както заслужават да бъдат организирани подобни музикални събития – на големи сцени, с отлични звук и осветление, с мултимедия, която допълва емоцията и ни припомня моментите на Димо и П.И.Ф., които искаме да запазим дъблоко в сърцето си.

На 24 юни в София и на 25 юни в Пловдив музиката на  П.И.Ф., заедно с певците Свилен, Графа, Ерсин и Дичо, ще ни направят част от най-емоционалното музикално преживяване на  лятото. Идеята на групата и организторите от Монте Мюзик е с генерираните приходи от концертите да се подпомогне семейството на Димо, което загуби своята опора, баща и любим. Билетите са налични в мрежата на Eventim, ще се продават и на местата на провежданена концертите.

Таня Йорданова

„Пловдив чете” ни срещна с Райна Кацарова. Доброволката на фестивала, която обаче изкара един поетичен коз от ръкава. Текстовете, които пише за културните събития се отличават със свой стил – точен за фактите, но и винаги отразяващ нейната гледна точка. Сега обаче тя представи своята първа стихосбирка „Вода съм“ (издателство КМ).

Публиката очакваше Райна. Стиховете, които проечете, превърнаха събитието в среща на душите. Имаше моменти, в които хората се усмихваха, но и мигове, в които притаяваха дъх. Когато Райна Кацарова раздаде автографи на своите почитатели и се приближих до нея, за да ѝ задам няколко въпроса, тя ме погледна изненадано.

Дебютната ти стихосбирка е посветена на твоите родители. Да си поет не е лесно в днешно време. Доколко близките ти те подкрепят в поетичните ти начинаиия?
На родителите си дължа любовта към четенето. Ние имахме голяма библиотека с книги. Постепенно тази любов към книгите намери израз в стиховете и разказите, които създавах. Имах период в живота ми, в който бях загърбила писането. Но постепенно, подкрепата на близките ми ме върна отново към него. Окуражават ме родителите ми, децата ми, съпругът. Най-добрият ми коректор са моите деца. Те са тези, които ми показват слабостите в стиховете и аз се вслушвам в техните думи.

Как би се представила с три изречения, като поет?
Човек, който пише за това, което вижда. Но като поет означава, да виждам  душите на хората и природата. Да пътувам извън себе си и обратно навътре. Да виждаме красотата на малките неща от човешкия живот и природата.

Ще ни изненадаш ли с нова стихосбирка?
Подготвям нови стихове за издаване. Освен поезия, в мен узрява и един роман. Замислям и сборник с разкази. Отнема време, за да се осъществят тези планове. Трябва постоянство и много скромност пред белия лист. А аз имам още много да уча за писането. Но това, което знам е, че само една гола идея е почти нищо, без всеотдаен и често неблагодарен труд.

Какво е първото изречение, което ще напишеш, когато започнеш този роман?
Става ли с това светът по-добър?

От представянето на стихосбирката „Вода съм“, в мен остана да звучи едно  стихотворение от Райна Кацарова - за Пловдив, градът, който ни срещна с нея.

Доведена
като заложница в харем,
за тебе сляпа бях
от много време.
А „трябва“ знаеш,
за една жена
е най-отчайващото бреме.
Но ти във мене пропълзя.
Но ти се вля във моите вени.
Не можех да не виждам след това,
защото вече беше станал част от мене.
Погледнах те с твоите очи,
и с твоето сърце
се влюбих в тебе.
Дори реших да ти простя,
заради хълмовете и една градина.
Така си обещах,
че някой ден
ще се кача отново в планината...
ще си намеря старото сърце
и ще го нося вече
с мен в равнината.

 


Община Пловдив чрез отдел „Култура, археология и културно наследство“ на Община Пловдив обявява сесия за набиране на  предложения по Компонент 4 „Произведения на пловдивски писатели и важни за града издания“ по Наредбата за финансиране на инициативи в сферата на културата.

 

Срокът за подаване на пакета документи е от 1 до 15 юли 2021 година!

 

По този компонент се финансира подготовката до етап „електронна книга в PDF“ на творби в област: художествена литература (стихосбирка, сборник разкази, роман, драматургия, книга за деца), литературна критика, литературна история, литературоведско изследване, монография, литературна анкета; историческа литература; краезнание; изкуствознание; културология; други (вече издавани  творби, важни за Пловдив) по реда и условията на чл.31 до чл.36 от Наредбата.

 

Могат да кандидатстват издателства, които представят пловдивски писатели или важни за града издания.

 

Формулярите за кандидатстване са публикувани целогодишно и могат да бъдат изтеглени от сайта на Община Пловдив  http://www.plovdiv.bg, в раздел „Култура“, в публикацията „Наредба за реда и условията за финансиране на инициативи в сферата на културата, част от Календара на културните събития на Община Пловдив“.

 

Финансирането е в размер както следва:

 

1. Стихосбирка – до 800лв.

 

2. Белетристична творба - до 3500лв.

 

Документи за финансиране ще се приемат от 1 до 15 юли 2021г. в деловодството на Община Пловдив на адрес пл. Стефан Стамболов“ №1 с кореспондент отдел „Култура, археология и културно наследство“ или по електронен път на адрес: Този имейл адрес е защитен от спам ботове. Трябва да имате пусната JavaScript поддръжка, за да го видите.  подписани с електронен подпис на кандидатстващото за финансиране юридическо лице.

 

 

Томът от 528 страници включва 800 репродукции и разкази за поне 100 художници

 

За автора Кирил Кръстев „очеловечаването на самия човек” е крайната цел на всички изкуства

 

Първата История на българското изобразително изкуство вече е в книжарниците. Епохалният труд с текстове на големия изкуствовед Кирил Кръстев (1904 – 1991) включва изследванията му в тази област, които обхващат периода от Древността до края на ХХ век.

 

Корифеят работи върху подобен проект цял живот, трупа хиляди страници материали, но така и не успява да ги събере в цялостно издание. „История на българското изобразително изкуство” остава ненаписаната му книга. Тя вижда бял свят сега – трийсет години след смъртта му, благодарение на съставителя Иво Милев, издателство „Лист” и подкрепата на Столична община.

 

Месеци наред Иво Милев преглежда целия архив на Кирил Кръстев и успява да сглоби цялостната картина на българското изобразително изкуство – такава, каквато я е виждал и отразявал в записките и материалите си изкуствоведът.

 

В продължение на почти седемдесет години Кирил Кръстев е сред най-ярките фигури в българската култура. Прохожда в нея още в ученическите си години като поет, а след Първата световна война стъпките му стават все по-стабилни – утвърждава се като есеист, литературен критик, публицист и изкуствовед. Неговият по-млад колега Петър Увалиев – един от най-влиятелните интелектуалци в Европа, емигрирал от България през 1948-а, го нарича „оазисна личност”, поколения художници мечтаят да забележи и коментира творбите им. „Европейски човек беше. И осанката му такава”, помни го скулпторът Павел Койчев, а колегата му Георги Чапкънов – Чапа е лаконичен и категоричен – „Велик!”.

 

Съставителят на „История на българското изобразително изкуство” Иво Милев пък отбелязва: „Без този  вездесъщ наблюдател, с благородството на неговата организираща мисъл – българското изобразително изкуство нямаше да е това, което е.”

 

Приживе за Кирил Кръстев мисия и крайна цел на изкуствата е „очеловечаването на самия човек“, а не самоцелно развитие на форми или изразяване и насърчаване на чувствата, най-вече и най-пагубното – сантименталността. Изкуството има значение само доколкото може да бъде в услуга на усъвършенстването на човека и оттам на формите на бита и живота.

 

Луксозното издание е в голям формат и сред 528-те му страници са включени житейските и професионалните истории на поне 100 художници и близо 800 цветни изображения и репродукции на произведения на изкуството, предоставени от държавни галерии и частни колекции. Книгата има QR код, който води към виртуална галерия на сайта на издателството.

 

Текстовете, подходящи за най-широк кръг читатели, са разпределени в три големи тематични кръга – Старобългарско изкуство, Среднобългарско изкуство и Ново българско изкуство. Всеки от разделите е консултиран с научни редактори – доц. д-р Ралица Русева, Мариела Стойкова, Анелия Николаева.

 

Томът предлага вълнуващо пътешествие между епохи, майстори и творби.

 

Читателите ще се срещнат с артефакти от Античността и творби от Средновековието, с произведенията на Боянския и Земенския майстор, на Йоаникий папа Витанов, Никола Образописов, Николай Павлович и Станислав Доспевски, Иван Мърквичка, Антон Митов и Ярослав Вешин; с Асен Белковски, Борис Денев, Данаил Дечев и Никола Маринов, с Георги Машев и Борис Георгиев, със Сирак Скитник, Николай Райнов, Иван Милев, Иван Пенков, Владимир Димитров – Майстора. Животът и картините на Златю Бояджиев, Цанко Лавренов, Васил Стоилов, Иван Шошков също са тук, както и на Бенчо Орешков, Кирил Цонев, Иван Ненов, Вера Недкова, Вера Лукова, Бронка Гюрова, Дечко Узунов. Цели глави са посветени на Новобългарския еклектизъм от 30-те и 40-те години на ХХ в.; на Априлския стил в изкуството с неговите представители Светлин Русев, Теофан Сокеров, Енчо Пиронков, Емил Стойчев, Йордан Кацамунски, Александър Петров, Милка Пейкова. Разгледана е българската акварелна живопис, скулптурата, приложните изкуства.

 

Естествен завършек на изданието е подробната библиография с всички статии и книги на Кирил Кръстев, както и азбучният показалец на включените в книгата автори.

 

 

 

 

„Античност и съвремие“ представя тоалети и аксесоари, изработени от възпитаниците на Професионалната гимназия по кожени изделия и текстил - /ГАЛЕРИЯ/

Римският стадион ще стане сцена на ученическо модно ревю „Античност и съвремие“. Тоалетите и аксесоарите са изработени от възпитаниците на Професионалната гимназия по кожени изделия и текстил „Д–р Иван Богоров”, а събитието се провежда с подкрепата на Община Пловдив.  На ревюто, което ще започне в 14.30 часа,  ще бъдат представени антични мъжки и дамски роби. В роклите също са преплетени мотиви от гръцката митология, като и в спортните блузи и кожените аксесоари. Събитието е със свободен вход, а учениците очакват подкрепата и аплодисментите на публиката. 

 

 

Община Пловдив води активна политика за подкрепа на професионалните училища и развитие на дуалното образование. ПГКИТ дава изключително добра подготовка на младежите, които виждат своето бъдеще в модната индустрия със своите специалности в STEAM обучение -  „Конструиране и моделиране на обувни изделия“, „Компютърно проектиране и десениране на тъкани“ и „Фризьорство“.

 

 

 

 

 

Двудневното събитие на 25 и 26 юни ще посреща посетители между 17:00 и 23:00 часа в пространството зад Халите в Капана

След двугодишна пауза организаторите на феста ще представят на пловдивчани и гостите на града обновена концепция, която съчетава градската среда и уличните изкуства с най-новите тенденции в консумацията на уиски.

Уиски е най-обичаната и популярна вносна категория от високоалкохолни напитки и е част от  менюто, както на всички заведения, така и на всички домашни празници. Културата на пиене на уиски датира от векове, създадена в Ирландия и Шотландия, пренесена в Европа и САЩ.

В наши дни почти няма страна, която да не произвежда уиски. Японските, тайвански и индийски марки уиски са високо ценени от почитатели по целия свят.

Бъчвите – емблема на феста, тази година ще бъдат изрисувани от доказани и млади творци на графити от Пловдив с аерозолни спрейове и акрилни бои и ще представят характерни символи за града. Йордан Терзийски, Цветан Узунов, Андон Георгиев, Тодор Атанасов и Николай Добрев са част от творческата банда с четки и спрейове, чийто отпечатък ще донесе колорит на Капана и централната част на града.

Двудневното събитие на 25 и 26 юни ще посреща посетители между 17:00 и 23:00 часа в пространството зад Халите в Капана. Фестивалът е предназначен за лица над 18 години и няма да допуска непълнолетни. Билети ще се продават онлайн, на мястото на събитието, както и в определени галерии, барове и магазини в Капана.

Проектът се реализира с подкрепата на Пловдив - Европейска столица на културата 2019.

Световно известни дестилерии ще представят марките си на 14 щанда, обособени в кокетни павилиони, а за никого не е тайна, че уиски коктейлите ще доминират в предложенията. Водещи експерти и миксолози ще разказват, показват и доказват за качествата на представените марки.

Двата специализирани уиски бара от града - The Whisky Library и СандъкЪ, също ще се изнесат от уютните си локации за дните на феста и ще допълнят богатия избор от уиски.

Музикалният фон ще бъде в опитните ръце на култовото пловдивско радио -  XRaydio. Очаквайте специална за събитието селекция от Vintage Soul, Jungle Exotica, Easy Listening и Rock and Roll.

Дали ще има музика на живо? О, да - три яки банди ще се качат на  сцената, а енигматично танцово шоу ще постави кулминация на феста.
Вижте събитието във Facebook: ТУК

Цената на 1 билет ще бъде 24 лв. и включва автентична дегустационна уиски чаша и 5 уиски кредита, които може да размените на щандовете, както и предпазна маска.

Билети на място или предварително - тук.

Организаторите на фестивала и изложителите подкрепят отговорната консумация и ви съветват да не шофирате след употреба на алкохол.

Страница 14 от 1931

КОНТАКТИ: redactor@kapana.bg; reklama@kapana.bg


Всички мнения и твърдения, изразени в това или във всяко друго издание на Фондация „Отец Паисий 36“, са такива на техния автор и/или издател и не отразяват непременно възгледите на Фондация „Америка за България“ или на нейните директори, служители или представители.

We use cookies to improve our website. By continuing to use this website, you are giving consent to cookies being used. More details…