Капана.БГ

Капана.БГ

Тържествата стартираха от Античния театър с концерт-спектакъл за откриването на академичната учебна година в АМТИИ

Автор: Таня Грозданова

Символично и вдъхновяващо начало постави тазгодишното издание на Празници на Стария град.

На 15 септември, в магичната атмосфера на Античния театър, Академията за музикално, танцово и изобразително изкуство „Проф. Асен Диамандиев“ откри новата си академична година със спектакъла „Нишки във времето“ – събитие, което едновременно даде старт и на културния форум в сърцето на Пловдив.

Добре дошли на тази древна сцена, за да открием заедно празниците на Стария град за 2025 година“, каза в приветствието си директорът на ОИ „Старинен Пловдив“ проф. д-р Елена Кантарева-Дечева. Тя подчерта, че вече повече от четири десетилетия празниците са знак за живата връзка между наследството и съвременното изкуство, а екипът на института работи целенасочено, за да превърне Стария град в пресечна точка на култури, стилове и поколения.

Сцената на Античния театър събра в единство академични състави, студенти и преподаватели, специални гости и млади таланти от НУМТИ „Добрин Петков“

Всичко по темата, както и фотогалерия от токриването може да видите в Под тепето.

Театрална работилница „Сфумато” гостува на Държавният куклен театър Пловдив със спектакъла „За неизбежната случайност” по текстове Иван Ланджев на 27 септември от 19 часа.

 

Повече за представлението:

 

Консултант: Иван Добчев, Маргарита Младенова

 

Сценография: Венелин Шурелов

 

Фотограф: Кети Райкова, Даниел Леков

 

Участват: Иван Ланджев, Иван Петрушинов, Радостина Ангелова

 

„Съвсем малко предистория и контекст: Иван Добчев и Маргарита Младенова ме поканиха да направим нещо по мои текстове. И аз седнах да пиша – към познатите стихотворения добавих едни нови истории, около които всъщност се завърта цялата вечер.

 

Ще говоря за безцелните разходки, за това има ли участ, за един лесничей, за България, за белите рибояди и втория закон на термодинамиката… И ще чета стихотворения, няма как. Венелин Шурелов създаде много интересна визуална среда, а тримата заедно с Иван

 

Добчев и Маргарита Младенова направиха нещо съвсем различно и ново от моите текстове. Благодаря им от сърце за всичко! На сцената ми помагат и истински актьори – Иван Петрушинов и Славена Зайкова (същата благодарност и за тях).

 

Отдавна не съм се вълнувал така да участвам в нещо и ще се радвам да се видим.”

 

Иван ЛанджевИван Ланджев (1986) е поет, есеист и сценарист. Доктор по руска литература, преподавател. Носител е на Голямата награда за поезия „Орфеев венец“ (2019), както и на „Южна пролет“, „Веселин Ханчев“, „Владимир Башев“. Негови стихотворения са преведени на 10 езика.

 

Книги: Поезия – „Ти, непрестанна новина“ (2018, 2020), „Ние според мансардата“ (2014) / „Wir Mansardenmenschen“ (Berlin, 2017), „По вина на Боби Фишер“ (2010); Хуманитаристика – „Поетика на себенадмогването. Наративни стратегии у късния Лев Толстой“ (2017). 

 

Снимка: Яна Лозева

След два дни Георги Христов пристига в Пловдив с грандиозен концерт "Господи, колко си хубава!" – емоция, която не се забравя. На 18.09.2025г., четвъртък, от 19:30 ч.  Летен театър „Бунарджика“ ще се превърне в сцена на магията. След разпродадени зали във Варна и Бургас, след вълна от любов и аплодисменти, най-мощният и чувствен глас на България се завръща в града под тепетата с концерта „Господи, колко си хубава“ – взрив от емоции, светлина и незабравими песни. В този формат, Георги Христов ще изпее най-красивите си песни в преклонение  към българската жена и майка.

 

Това е единственият концерт тази година на Георги Христов, който ще се проведе на лятна сцена под открито небе. Известният и обичан български поп певец, композитор и текстописец вече се подготвя за голямо коледно турне и само Пловдив ще има удоволствието да го посрещне в топлата септемврийска вечер под звездите на Бунарджика.  

 

Георги Христов не просто пее – той разказва, обгръща, разтърсва душата. Всеки негов концерт е преживяване, което се помни дълго след последния акорд. Публиката ще се наслади на големите хитове, които всички обичат, на песни от новия албум, покорил сърцата на хиляди зрители в неповторима атмосфера и директна емоционална връзка.  

 

Билети се продават в мрежата на Eventim.bg и Grabo.bg, на касите в Пловдив и онлайн.

 

* Grabo.bg:

 

https://grabo.bg/plovdiv/georgi-hristov-05hnu4z

 

* Eventim.bg:

 

https://www.eventim.bg/bg/bileti/gospodi-kolko-si-hubava-plovdiv-leten-teatr-672164/event.html

 

Информация и групови билети: 0899 552 251

Общински институт „Старинен Пловдив“ кани пловдивчани и гости на града на откриването на изложбата „Нишки във времето: ГРАДСКИ ТЕКСТИЛ“, която вплита миналото в настоящето и разказва как градските текстили оформят вкуса, дома и ежедневието ни от Възраждането до ранната модерност.

 

Събитието е утре, 16 септември, от 17:15 ч. на Римския стадион.

 

„Целта е не просто да съберем, документираме и осмислим ролята и мястото на градския текстил като материално и нематериално културно наследство, а и да опазим и предадем живото знание за занаятите и скритите техники зад ценните артефакти. За да продължат да красят живота ни, да пълнят очите ни, да живеят като културна памет и вдъхновение“, разказват от екипа на проекта.

 

Публиката ще види внимателно подбрани образци и визуални разкази за техники, функции и символика. Ще бъдат представени и работи на млади творци от специалностите „Моден дизайн“ и „Графичен дизайн и фотография“ в Академията за музикално, танцово и изобразително изкуство „Проф. Асен Диамандиев“ – Пловдив, вдъхновени от пищността на интериорите и експонатите в къща „Недкович“, които реинтерпретират текстилното наследство и му вдъхват нов живот в необичайни форми.

 

„Защото твърдо вярваме, че само чрез предаване на уменията и знанията от жив човек на жив човек, нишките на времето могат да свържат поколенията“, допълват още от ОИ „Старинен Пловдив“.

 

Общински институт „Старинен Пловдив“ реализира проекта „Нишки във времето: градски текстил“ в партньорство с, Фондация „Стойна Кръстанова“, АМТИИ „Проф. Асен Диамандиев“ – Пловдив; Професионална гимназия по облекло „Ана Май“ – Пловдив, Професионална гимназия по кожени изделия и текстил „Д-р Иван Богоров“ – Пловдив; Комплекс за социални услуги „Олга Скобелева“ – Пловдив и Златка Попова – майстор-занаятчия.

 

Проектът се реализира с финансовата подкрепа на Национален фонд „Култура“ по програма „Културно наследство‘2024“. Изложбата може да бъде видяна до 12 октомври.

Симбиоза между изкуство и въображение ще събере почитатели на културата в Народна библиотека „Иван Вазов“ в Пловдив. Във фоайето „Изкуствотека“ ще бъде официално закрита изложбата „ВИЖДАМ ТЕ“ на Юлиян Табаков, а в същия момент – представена и едноименната книга, вдъхновена от творбите, включени в експозицията.

 

Проектът е насочен към децата, но далеч не се изчерпва само с тях.

 

„С ВИЖДАМ ТЕ искам да се обърна към децата с картини на животни, да събудя у тях любов към живия свят около тях“, казва Табаков.

 

Авторът разказва, че рисува от най-ранно детство, прекарвайки часове над хартии, които намирал с помощта на дядо си в Русе. Този инстинкт към изобразяване на света прераства в цялостна концепция – не просто изложба, а книга, която дава на читателя роля на съавтор.

 

Книгата „ВИЖДАМ ТЕ“ съдържа една единствена история – но тя е отворена. „Докато разлистваш книгата, дали на себе си или на детето до теб, ти трябва да наречеш героите и да разкажеш историята. Аз задавам само рамката, а конкретиката – всеки сам трябва да си я разкаже“, допълва художникът.

 

Изданието е реализирано с изключително внимание към детайла: дизайнът е дело на Свобода Цекова, Антон Стайков е съавтор в процеса на изработка, а редактор е Зорница Христова.

 

Проектът се осъществява с финансовата подкрепа на Министерството на културата (сесия „Визуални изкуства“) и Столична община (направление „Визуални изкуства“), както и с партньорството на Художествена галерия – Русе, Галерия „Борис Георгиев“ – Варна, Галерия +359 – София, DuoContradiction – Стокхолм и НБ „Иван Вазов“ – Пловдив.

 

Събитието обещава да бъде не просто финал на една изложба, а начало на нови лични истории – такива, които всеки сам ще сътвори, воден от въображението и насоките на един художник, който ни кани да виждаме повече.

 

 

На 18 септември (четвъртък) от 18:00 ч. в Регионален природонаучен музей – Пловдив ще се проведе лекция, посветена на живота и научното наследство на Карл Линей – учения, наричан „бащата“ на съвременната класификация на живия свят.

 

Преди 290 години Линей публикува първото издание на своя труд Systema Naturae, в което описва 10 000 вида животни и растения и поставя основите на модерната биологична систематика. Какво знаем за разнообразието на живите организми днес? Колко видове все още очакват своето описание? Как учените дават имена на нови таксони?

 

Отговор на тези въпроси ще даде д-р Светлозара Казанджиева постдокторант от Националния природонаучен музей. Тя ще представи и какво представляват научните колекции, как се съхраняват типовите екземпляри и каква е ролята на музеите за съвременната наука.

 

За лектора

 

Д-р Светлозара Казанджиева е постдокторант към Националния природонаучен музей при БАН по програма „Постдокторанти и млади учени“. Тя е доктор по ентомология, а научните ѝ интереси са свързани с таксономията, биоразнообразието и опазването на безгръбначните животни, както и с тропическите екосистеми. Нейните изследвания са насочени към разпространението на гъбни комари от семействата Bolitophilidae, Diadocidiidae, Ditomyiidae, Keroplatidae и Mycetophilidae.

 

Детайли за събитието

 

 Място: Регионален природонаучен музей – Пловдив

Дата: 18 септември 2025 г. (четвъртък)

 Час: 18:00 ч. (Вход свободен)

 

Заповядайте, за да научите повече за живота и наследството на Карл Линей и за това защо неговото дело продължава да вдъхновява учените и днес!

От древните митове до пулса на настоящето – едно пътешествие в ритъм

 

Музика, светлини, акробатика и танц се преплитат в завладяваща хармония, за да създадат спектакъл, какъвто рядко се вижда. „Танцът на епохите“ не е просто сценично представление – това е истинско пътешествие през хилядолетията, което отвежда зрителя от митичните времена на древността чак до динамиката на модерния свят.

 

През ноември българската публика ще има уникалната възможност за първи път да се потопи в магията на този ярък и емоционален спектакъл, вече покорил международната сцена. Постановката съчетава модерни танцови форми и ефектна акробатика с богатството на турския и кавказкия фолклор, превръщайки танца в общ език, който надскача граници и култури.

 

„Танцът на епохите“ разказва историята на човечеството чрез символи, предания и легендарни личности. На сцената оживяват пророкът Ной и библейският Потоп, мъдрецът Деде Коркут – пазителят на преданията, безстрашната царица Томирис, победила основателя на Персийската империя, както и Жълтата булка – героиня от народния песенен фолклор. Всеки танцов фрагмент е своеобразна картина, която пренася зрителя в различен културен и исторически контекст.

 

Спектакълът впечатлява не само с танца, но и с визията си: пищни костюми, вдъхновени от традиции и древни образци, светлинни ефекти и сценични преобразявания, които подсилват усещането за магия. Музикалният съпровод е внимателно подбран, за да подчертае духа на всяка епоха и да създаде връзка между миналото и настоящето.

 

„С този проект искахме да създадем универсално послание – изкуство, което да докосне хората независимо от тяхната култура и възраст. Танцът е език без граници и чрез него показваме величието на историята и силата на традициите,“ казва режисьорът и хореограф на трупата Серхат Турак.

 

Трупата зад спектакъла

 

„Танцът на епохите“ се изпълнява от трупа с повече от 80 професионални танцьори, акробати и музиканти. Подготовката им включва не само класическа и модерна хореография, но и задълбочено изучаване на регионални фолклорни танци. За да се постигне максимална автентичност, артистите се обучават от местни майстори и историци, което превръща всяка сцена в „живо платно“ от миналото.

 

През годините формацията е гостувала в над 40 страни – от САЩ и Франция до Япония и Китай – и навсякъде е посрещана с овации. Критиците често я наричат „сценична енциклопедия на културите“.

 

За нуждите на спектакъла са изработени повече от 1000 уникални костюма и аксесоара, вдъхновени от автентични тъкани, орнаменти и музейни образци, което придава изключителна визуална стойност на представлението.

 

Международни отличия

 

„Танцът на епохите“ и неговите създатели са удостоени с редица престижни награди, сред които:

 

Голямата награда за сценичен спектакъл на Международния фестивал за танцови театри в Анкара;

Отличие за най-добра хореография на фестивала „Dance Open“ в Санкт Петербург;

Награда на ЮНЕСКО за принос в опазването и популяризирането на нематериалното културно наследство чрез сценични изкуства;

Множество отличия от европейски и азиатски фестивали, където спектакълът е обявяван за едно от най-вдъхновяващите танцови събития на съвремието.

 

„Танцът на епохите“ е спектакъл за цялото семейство – вдъхновяващ, завладяващ и вълнуващ. Той носи послания за красота, мъдрост и духовна сила, припомня ценността на културното наследство и силата на изкуството да обединява хората.

 

Кога и къде да посетите „Танцът на епохите“?

 

4.11. – София / Арена 8888 СОФИЯ

 

5.11. – Велико Търново / ДКС Васил Левски

 

6.11. – Шумен / Арена Шумен

 

7.11. – Варна / ДКС Варна

 

8.11. – Пловдив / зала С.И.Л.А.

 

 

Все още могат да се закупят билети с отстъпка с промокод EPIC20 тук: https://www.golden-sands-tickets.com/

 

Деца до 6 години влизат безплатно, напомнят организаторите от Vienna Trend Events.

 

Фотокредит: Личен архив/ Vienna Trend Events

 

 

 

Страница 1 от 2436

КОНТАКТИ: [email protected]; [email protected]


Всички мнения и твърдения, изразени в това или във всяко друго издание на Фондация „Отец Паисий 36“, са такива на техния автор и/или издател и не отразяват непременно възгледите на Фондация „Америка за България“ или на нейните директори, служители или представители.

We use cookies to improve our website. By continuing to use this website, you are giving consent to cookies being used. More details…