Станислава Лопатарева

Едва ли има по-подходящо място за премиерата на романа „Глина“ от древните мозайки и керамични артефакти на културния център „Тракарт“. Писателката Виктория Бешлийска представя дебютната си книга „Глина“. Без съмнение можем да кажем, че това е една книга – корен, книга за рода. Бешлийска е завършила математическа гимназия, след това и филология. Работила е като учител и редактор на художествена литература. Автор е на блога „По дирите на думите“, където събира стари български думи, лични спомени и истории.

„Глина“ е „връщане към началото на рода и темите за кармата на родовата обремененост. Тя създава една неразрушима парадигма – земя-кръв-дума. Това е една „глинена библия. Сякаш Господ е шепнал в ухото на Бешлийска, докато е писала“, това сподели с присъстващите модераторът на срещата Рене Карабаш.

Авторката разказа, че за написването на книгата са я подтикнали читателите на блога й и нейните родственици. Оказва се, че Бешлийска е от голям и стар български род, който обединява по-стари плевенски и еленски родове. Спомените й за разказите на близките й, историите и легендите за старата русенска керамика от село Бусинче са в основата на самия роман, който разказва за майсторите от 17-и век, които били ограбени и не могли да работят любимия си занаят. Бешлийска казва: „Погна ме един щастлив бяс, който ме държа цели 6 години. Наблюдавах и събирах информация за персонажи, наболели проблеми и решаването им.“ И на края на това проучване, книгата започнала „да излиза“. Авторката вярва, че писането има пречистваща и преобразуваща сила. „Това е процес свързан със себе си. Силата на думите е огромна, те са една съкровищница, кълбо от звезди, които проблясват от редовете“, намесва се и Рене Карабаш.

„“Глина“ за мен е сбъдване на мечтаната мечта“, казва Бешлийска. Тя обяснява, че е написала  книгата през сетива си: „Гъстата й плитка се шмугна като смок в къщата. С носа си улавяше мириса на мократа глина“. „Двата ми моста на писане са мисълта и сърцето“, категорична е писателката.

„Глина“ е роман за думата, която те застига – реченото ще бъде сторено. За вграждането на душата и дъха на любовта:

„Как само го любеше глината днес и как с благодарност приемаше формите, които ръцете му помнеха. Съдът грееше в грънчарницата досущ като биещо кърваво сърце. И тогава Велико, потеглян от небивала сила, приближи до тезгяха, наведе се над гърлото на стената, разтворено жадно като кипнали устни на девойка, и дъхна в него с цялата си любов“.

Книгата тълкува и темите за смъртта и прошката. „Бог е безсилен пред лошата дума. Думата е като чума – застигне ли ни, убива. Само с любов може да се лекуваме, макар и любовта понякога също да погубва“.

Романът се опитва да разбере дали ако простиш нещо на себе си ще успееш да прекъснеш тегобата на родовото проклятие. В „Глина“ Виктория Бешлийска е вложила вечния отпечатък на рода и душата.

фотограф: Ванеса Попова

Опера Пловдив представя премиера на „Набуко“ от Верди на 23 юли в рамките на OPERA OPEN 2022 на Античния театър. „Днес тази притча за Духа и Вярата звучи по-актуално от всякога, когато има нужда хората да се съберат в една мисъл и в една посока срещу агресията“, споделя режисьорът Нина Найденова. Диригент на постановката е маестро Диан Чобанов, сценограф - Елица Георгиева, художник на костюмите - Николина Костова – Богданова, хореограф - Боряна Сечанова, а диригент на хора е Драгомир Йосифов. Премиерата на "Набуко“ събира едни от най-търсените от големите театри по света и най-ярки български оперни таланти – Кирил Манолов, Мартин Цонев, Таня Иванова, Мария Радоева и Милен Божков. Участват още Марк Фаулър, Ива Ананиева, Евгений Арабаджиев заедно с Хор, Балет и Оркестър на Опера Пловдив с концертмайстор Мичо Димитров.

За постановката е изградена най-мащабната сценография за оперен спектакъл на Античния театър до момент. Тя представлява копие в негатив на римската архитектура и внушава непреходността на посланията в сюжета на операта. Апокалиптичните картини се пресъздават с помощта на екип по специални ефекти от киното. Режисьорът Нина Найденова включва играещи деца по декора преди началото на спектакъла – техните неподправени усмивки са в пълна противоположност с разрушаването на хармонията в постановката. Контраст е търсен и в сценичните костюмите, които не са исторически дословни. Акцент е крещящата символика на златото, концентрирана в пелерината на Набуко. Провокация от постановъчния екип с актуална препратка към настоящето е надграждането с музикални картини между действията - звучат композиции на автори от XX век с послания срещу насилието, агресията и страха.

Интересът към премиерата на „Набуко“ е изключително силен и билетите са изчерпани. Опера Пловдив ще посрещне организирани групи зрители от съседни балкански държави, а справките за онлайн продажби сочат, че над 30 % от публиката е международна.

OPERA OPEN e част от програма “Наследство II” на Пловдив – Европейска столица на културата 2019.

Остават само две седмици до първото издание на Plovdiv Jazz Summer, което ще рамкира началото и края на август. Между 03 и 05 август фестивалът започва в Лятно кино „Орфей“ в Пловдив – всяка вечер от 21:00 ч., а от 26 до 28 август ще продължи в село Марково, което се намира в близост до Пловдив.

Началото ще постави концертът на Мирослава Кацарова „Дългите сенки на август“. Джаз певицата ще бъде на сцената заедно с пианиста Мирослав Турийски и барабаниста Младен Димитров. Тази година тримата музиканти празнуват 10 години от началото на съвместната им творческа работа. Заглавието на концерта „Дългите сенки на август” всъщност е и най-новата песен на триото. Тя е създадена по музика на Мирослав Турийски и Мира Кацарова. Автор на текста е поетесата Ина Иванова. По време на концерта тази лятна музикална импресия ще бъде представена за пръв пред публика. Поетичната и съноподобната атмосфера в нея е допълнително подчертана от електронно генерирани звуци, както и от изразителната, леко провлачена вокална фраза на Мирослава Кацарова, отличителна за нейната певческа стилистика. Песента ще бъде разпространена до дни в повечето онлайн и стрийминг платформи.

По време на концерта ще бъде премиерата и на още една песен, този път тя е на Mr. Moon (Младен Димитров) feat. Мирослава Кацарова, а заглавието ѝ е „Чудеса“. Всички песни в концертната програма ще бъдат на български език.

На 04 август за лятната програмата на Plovdiv Jazz Summer пристига Розалия де Соуза. За пръв път бразилската певица гостува в България за създаването на Plovdiv Jazz Fest през 2015 г. Тази година отново с нейно участие ще бъде поставено началото и на лятното издание на фестивала. Розалия де Соуза пристига със своя квартет и ще представи последния си албум Inspirada, появил се през март тази 2022 г.

Родена в Рио де Жанейро, тя заминава за Италия, където получава своето образование. Днес тя живее и работи в Рим и културата на двете държави е силно определяща за музиката ѝ. Розалия де Соуза добива голяма популярност с работата си с миланския композитор, диджей и продуцент Никола Конте. Естетиката ѝ е белязана от носталгични препратки към бразилската боса нова и музиката от старите европейски черно-бели филми.

Последният концерт от тази част на програмата ще бъде на Белослава. На 05 август певицата ще отпразнува с пловдивската публика 22 години на сцената. Белослава ще ни потопи в красивата и любовна атмосфера на музиката си заедно с артисти като Живко Петров, Димитър Семов и Росен Захариев-Роко.

Между 26 и 28 август фестивалът ще продължи, този път в село Марково. Сред участниците в програмата ще бъдат Теодосий Спасов, Димитър Льолев и неговия квартет, Дани Белчева, Милен Кукошаров, Мишо Иванов, Димитър Семов и др.

Ето пълната програма на фестивала:

Програма 03-05 август 

03 август | 21:00 ч. | Лятно кино „Орфей“

„Дългите сенки на август“ // концерт на Мирослава Кацарова, Мирослав Турийски и Младен Димитров

Билети в мрежата на Еventim и онлайн

04 август | 21:00 ч. | Лятно кино „Орфей“

Розалия де Соуза квинтет

Билети в мрежата на Еventim и онлайн

05 август | 21:00 ч. | Лятно кино „Орфей“

Концерт на Белослава

Билети в мрежата на Еventim и онлайн

Фестивален билет в мрежата на Еventim и онлайн

Билетите за първите концерти на Plovdiv Jazz Summer вече са в продажба в мрежата на Eventim.

Освен тях в продажба са и ограничен брой фестивални билети, които включват всички концерти от програмата между 03 и 05 август на Plovdiv Summer Fest.

Plovdiv Jazz Fest и Plovdiv Jazz Summer са организирани от Blue M.

Събитието се провежда с подкрепата на Община Пловдив и е част от Културния календар за 2022 г.

Песните „Дългите сенки на август“ и „Чудеса“ са създадени с финансовата подкрепа на Национален фонд „Култура“, програма „Творчески инициативи“.

Събитията в село Марково се осъществяват в партньорство с кметство Марково.

Plovdiv Jazz Summer се реализира с подкрепата на Schweppes, Хемингуей, 8 ½, КЦМ, New Natures Way и Natural Factors, , NESCAFÉ Dolce Gusto

Фестивалът се осъществява с медийната подкрепа на Jazz FМ, Катра ФМ, БГ Радио, Радио 1, Въпреки, Импресио, дир.бг, Виж, Лицата на града, Артакция,  Капана, Под тепето, Пловдив тайм, Трафик нюз, Нула 32, My Sound.

Концертът на групата е част от лятната програма на „Камерна сцена Пловдив“ – част от културния календар на града

Камерна сцена Пловдив очаква своята вярна публика на следващото събитие от лятната си програма. На 28 юли 2022г., четвъртък, от 20.00 часа в Culture Hotspot Milcho Leviev – „Къщата на Иван Черноземски“ в Стария град на ул. „Цанко Лавренов“ № 5 ще чуем Alf Carlsson § Jiří Kotača Quartet - европейска джаз формация, съставена от шведски, чешки и словашки джаз музиканти. Алф Карлсоне известен като автор на музиката за Нобеловата награда, а Иржи Котача беше номиниран за чешката награда „Грами“, наречена на името на Anděl Prize, като печели изданието ѝ през 2020г.

В предстоящия концерт артистите се срещат в интересен джаз контекст, като си позволяват и да експериментират с музикалната история на своите трaдиции и корени. Резултатът е силна еклектична програма от лирични оригинални композиции, както и аранжименти на чешки, словашки и шведски народни мелодии. В последните си проекти, артистите търсят нови изразни средства и модерна мултипликация  в  електронния звук.

Групата е изнесла десетки концерти в Чехия, Словакия, Германия, Холандия и Швеция. Всички членове на бандата, въпреки младата си възраст, вече са се наложили на родната и европейска сцена. Работят с топ джаз музиканти като David Dorůžka, Sulivan Fortner, Ilja Reijngoud, както и  European radio Jazz Orchestra

Проектът „Камерна сцена Пловдив“ се осъществява с финансовата подкрепа на община Пловдив като част от Културния календар на града за 2022 година.

Билети се продават в мрежата на Ивентим, както и на място преди концерта.

Днес, точно в 20:30 часа в Котка и Мишка, Дими, Любен Дилов-син, Ани Йованович и други редактори и автори на L'Europeo Bulgaria ще гостуват отново, за да говорят за свободата и рока. Екипът на знаковото списание ще представи новия брой „ The Rolling Stones 60 години, както и всички броеве от тази година. Основният акцент в разговора, разбира се, ще е историческия юбилей на великата банда.

„Търкалящите се камъни мъх не ги хваща. 60 години търкаляне. Без мъх, без мухъл, единствено свобода. Който и колкото би могъл да понесе”, пише Димитър Стоянович в уводната си статия на последния брой на l`Europeo, посветен Ролинг Стоунс.

Дими, Любен Дилов-син, Ани Йованович и компания ще търкулнат камъните в Капана тази вечер, за да няма мъх и мухъл.

Пловдив, "Котка и мишка", 20.30 часа l`Europeo party

На 14 юли 2022 Симон Ван Парис от Белгия и артистичното дуо Анне Ферес и Люк Конрой от Нидерландия представиха своето изкуство в пространството на Котка и мишка. LOCAL в Капана. Тримата разказаха за своя опит до момента в различни градове и с различни контексти, както и споделиха своите впечатления от Пловдив.

Симон е скулптор, често работи с различни намерени материали и предмети, от които създава скулптурни портрети на градовете, в които пребивава. В Пловдив е вече от месец, активно събира материали и работи върху своето произведение, което планира да представи в Стария град.

Със своето изкуство Анне и Люк се стараят да рушат туристическите стереотипи и да създават по-синкретични картини на местата и градовете. Често подхождат с ирония, но и много любов, откривайки неподозирани от рутината на ежедневието образи и обекти.

Тази година резидентите на ContextAiR споделят едно общо пространство, в резидентния център на ЛАЛА Ателие в покрайнините на Пловдив, което ги превръща в една мини артистична общност, посветила се на Пловдив и предразполага и за креативния обмен на идеи и опит помежду им. Много бързо и тримата намериха своите маршрути в града, откриха кварталите, потайностите и красивите гледки с необичаен и любопитен поглед. Всеки контакт с местния контекст и с хората в града е преживяване и вдъхновение за тях.

Анне и Люк споделят красиви образи от ежедневния Пловдив в своя профил в Инстаграм @news_from_home

Симон създава видео дневник на резидентния си престой, в който запечатва преживявания още от първия ден на https://www.studiovanparys.com/blog

До края на юли предстои представяне на скулптурния портрет на Пловдив от Симон Ван Парис. А през август Анне Ферес и Люк Конрой ще създадат свой стенопис, посветен на града.

ContextAiR е програма за творчески резиденции в гр. Пловдив, която е инициирана през 2021 г. от Община Пловдив. От 2022 г. куратор на ContextAiR е Светлана Куюмджиева и програмата се отваря за международно участие.

През октомври в рамките на програмата в Пловдив ще се състои четвъртата и последна за 2022 г. творческа резиденция: на арменската хореографка и танцова изпълнителка Рима Пипоян.