На 25 октомври 2025 г. район „Централен“ ще отбележи Международния ден на твореца с празничен концерт на Духов оркестър – Пловдив.

Събитието ще се състои от 11:30 часа в Градската градина на ул. „Христо Г. Данов“, където под диригентската палка на Николай Гешев оркестърът ще поздрави пловдивчани и гостите на града с изпълнения, наситени с настроение и вдъхновение.

Денят на твореца се свързва с рождената дата на великия Пабло Пикасо (25 октомври 1881 г.), чийто живот и творчество продължават да вдъхновяват поколения артисти по целия свят. В негова чест в събитието ще се включат и ученици от Националната художествена гимназия „Цанко Лавренов“, които ще рисуват на открито из алеите на парка, превръщайки пространството в истинска галерия под открито небе.

С този празник район „Централен“ отдава почит на творческата енергия и силата на изкуството – израз на свобода, вдъхновение и човешки дух.

Снимка: Община Пловдив

Галерия ГОТИ е домакин от 30 октомври до 28 ноември на двама утвърдени творци – художника Васил Стоев и скулптора Вежди Рашидов.

Два силни характера, две различни енергии се срещат в едно споделено пространство, за да покажат творчество, което надхвърля граници, жанрове и материал – живописта на Васил Стоев и скулптурата на Вежди Рашидов.

Двамата застават един до друг, за да разкажат една обща история за паметта в различни нейни форми – история за човешкото преживяване, за материята и духа, за времето, което оставя следи като спомен и човешко присъствие.

Своеобразният диалог на езика на изкуството между В. Стоев и В. Рашидов ни разкрива формите на паметта чрез интересен контраст между скулптура и живопис – между тежестта на бронза и динамиката на колорита, обем и форма – цвят и светлина.

Авторите са свързани не само от изкуството, но и от дългогодишно приятелство, което се усеща във всяка творба – като обмен на енергия, уважение и споделен път.

В тази изложба паметта е жива – тя принадлежи едновременно на тях и на зрителя.

Вежди Рашидов извайва паметта в бронз – плътна, драматична и човешка.

Скулптурите на Вежди носят излъчването на онази характерна сила, в която суровата материя придобива душа. Всяка фигура, всяка маска или фрагмент от човешко лице носи отпечатъка на времето и на личната съдба – съчетание между дълбока емоция и строг професионализъм. Творбите му са изразителни, мощни и винаги енергични, като самия автор.

Живописните платна на Васил Стоев са експлозия от движение, светлина и ритъм. Цветът в тях диша, разтваря се, пулсира. Формите се раждат и разтварят като спомени – едновременно реални и ефирни.

Художникът извайва пространството не с четка, а с емоция – с онзи фин баланс между импулс и мисъл, между спонтанност и професионално овладяване на живописната материя. Чрез своето изкуство Васил Стоев се превръща в Създател, който завладява и води зрителя в света на поетичното движение, изразен върху платното.

В картините му паметта е дъх, поетична следа, която остава дълго след като погледът е отминал платното.

Скулптурите на Вежди Рашидов отговарят с контрапункт – плътни, монументални, наситени с човешка сила и вътрешна драматургия. В бронза той открива не само форма, но и характер. Всяка фигура, лице или маска е свидетелство за преживяно, за болката и достойнството на човека.

В неговите творби паметта има тяло – тя е осезаема, тежка, но и същевременно духовна, носеща същата енергия, която живее и в картините на Васил Стоев.

В тази среща между материя и дъх, между бронз и четка, галерия ГОТИ създава сцена, на която паметта не е минало, а живо присъствие. Изложбата разкрива колко различни, но и колко съзвучни могат да бъдат двама автори, когато ги свързва общото разбиране, че изкуството е форма на човешка истина.

В изложбата „Форми на паметта“ живопис и скулптура се срещат като отражения – едната разтваря света в светлина, другата го концентрира в материя.

Галерия ГОТИ превръща това взаимодействие в общо преживяване, в което зрителят се движи между дъха и плътта на изкуството, между цветовете на емоцията и формите на паметта.

Изложбата се открива на 30 октомври – 18:30 ч. и продължава до 28 ноември, 2025 г.

Заповядайте да се насладите на този празник на изкуството в галерия ГОТИ!

Композиторът маестро Георги Славчев присъства лично и аплодира изпълнителите от шестия сезон на „Viva la musica“

Камерният концерт в Областна администрация – Пловдив, посветен на Химна на града, в сряда вечерта премина с изключителен успех и остави незабравими преживявания за почитателите на класическата музика. Концертът се поведе под патронажа на областния управител проф. Христина Янчева и с организацията на Сдружение „Изкуство във времето“.

Залата бе изпълнена до последното място, а аплодисментите не стихваха след всяко изпълнение. Кулминацията на вечерта настъпи с изпълнението на Химна на Пловдив – произведение по текст на поета Георги Анастасов и музика на маестро Георги Славчев. Самият композитор присъства лично на събитието и зарадва публиката, като в края сам изсвири своята творба на изключителния роял Bösendorfer Artist Series Gustav Klimt – Tree of Life Grand Piano – инструмент от лимитирана колекционерска серия, предоставен напълно безвъзмездно от фирма „Рунитон Мюзикстор“ и нейния собственик Веско Тончев.

Концертът бе открит от проф. Янчева, която приветства дипломатическия корпус и официалните гости и изрази признателност към Сдружение „Изкуство във времето“ за тяхната дългогодишна отдаденост към популяризирането на камерната музика. Специални благодарности бяха отправени и към Веско Тончев за щедрия жест, който позволи на публиката да се наслади на химна в едно изключително звуково и визуално преживяване. Роялът е  истински шедьовър на изкуството и техниката, инкрустиран с 23-каратово злато и украсен с репродукции на емблематични творби на Густав Климт – придаде неповторима атмосфера на вечерта и подчерта величието на музикалното послание.

Програмата на концерта включваше произведения от Михаел Преториус, Фердинанд Кюхлер, П.И. Чайковски, Жан-Филип Рамо, Йозеф Сук, Гаспар Касадо, Франц Шуберт, Франц Лехар, Петър Льондев и Георги Славчев, която беше представена от водещата Дарина Иванова. Сред изпълнителите блестяха Павел Генов (цигулка), Никола Николов (баритон), Злателина Коралова (пиано), както и оперните певици Ивелина Рашкова и Мария Стоименова. Особено вълнение предизвикаха и младите таланти от НУМТИ „Добрин Петков“ – цигуларите Калина Борисова, Александър Димитров, Адам Рамадан и Теодора Василева. Със своите изпълнения те доказаха, че българските таланти ще продължат да шества по световните сцени.

Концертът „Viva la musica“ се превърна в истински празник на музиката, културата и пловдивския дух и за пореден път доказа, че когато изкуството срещне отдадеността и визията, резултатът е вдъхновяващ и въздействащ.

В Пловдивската народна библиотека бе представена лекция на тема „Генериране на идеи с AI“. Графичният дизайнер на библиотеката Кристина Михайлова демонстрира пред публиката, която присъства на лекцията, как изкуственият интелект трансформира творческите процеси, включително и как с негова помощ могат да се създават визуални и текстови произведения.

Беше представено как AI инструменти могат да бъдат използвани за генериране на изображения и писане на ефективни промптове (заявки), за да създават впечатляващи визуални проекти и текстове и как тези технологии могат да се използват в дизайна, маркетинга и изкуството.

Лекцията бе предназначена за всеки, който иска да развие своите умения и да открие нови възможности в дигиталния свят.

Събитието е част от проект от официалната програма на „Пловдив – Европейска столица на културата“ и е съфинансирано от общинска фондация „Пловдив 2019“.

Самостоятелна изложба на художника Михаил Анастасов ще бъде открита на 26 октомври 2025 г. (неделя) от 11:00 ч. в галерия „Пловдив“ (ул. „Авксентий Велешки“ 20, сградата на Общинския съвет). Експозицията е посветена на неговия 80-годишен юбилей и представя авторски творби, създадени в периода от 90-те години до днес.

Събитието ще бъде съпроводено с концерт от класически произведения, организиран от дъщерята на художника – Венера Анастасова. Така празничната атмосфера ще обедини изкуството на живописта и музиката в една емоционална среща между художника и неговата публика.

Биография и творчески път

Михаил Анастасов е роден през 1945 г. в Благоевград. Завършва Художествената гимназия в София през 1966 г., а по-късно – Националната художествена академия (1968–1974), със специалност „Живопис и педагогика“. От 1978 г. живее и твори в Пловдив.

Анастасов има множество самостоятелни изложби и участия в национални и международни художествени форуми. Негови произведения се намират в частни и обществени колекции в България, Северна Македония, Сърбия, Австрия, Франция, Швейцария и САЩ. Отличаван е с първи награди и номинации в категориите „Портрет“ и „Живопис“.

Творчеството му обхваща широк спектър от жанрове и техники – от живопис, акварел и графика, до туш, барелеф, ситопечат, иконопис и рекламна графика. Участвал е в създаването на логотипи и плакати за различни културни събития.

Настоящата изложба е не само равносметка на едно дългогодишно артистично присъствие, но и свидетелство за непрекъснатото търсене и развитие в изкуството.

На 30 октомври от 21:00 ч. сцената на Bee Bop Café в Пловдив ще се изпълни с емоция, ритъм и средиземноморска нежност. Гостува гръцката музикантка София Главопулу, която ще представи своя уникален проект, съчетаващ традиционната музика на Балканите със свободната импровизация на джаза.

Концертът ще събере на едно място водещи пловдивски музиканти – Мирослав Турийски (пиано), Начо Господинов (барабани) и Александър Леков (бас китара), с които Главопулу вече е споделяла сцената при премиерата на този проект през юли на Plovdiv Jazz Fest в Марково.

Тогава събитието не само остави дълбок отпечатък у публиката, но и вдъхнови известния художник Атанас Хранов, който създаде две картини, озаглавени „Концерт за уд и пиано“ – своеобразен живописен отговор на музикалното преживяване.

София Главопулу е позната в Гърция и на Балканите като артист, който изследва пресечната точка между гласовата традиция, източния инструмент уд и модерната джаз лексика. Музиката ѝ е диалог между култури – Изток среща Запад, миналото – бъдещето, а емоцията надхвърля граници и жанрове.

„Гласът на София и топлият звук на уда създават пространство, в което тишината е част от мелодията, а импровизацията – естествен дъх“, споделят организаторите.

Място: Bee Bop Café, Пловдив

Дата: 30 октомври 2025 г.

Час: 21:00

Вход: 20 лв